Was ist Anti-Marketing?

Anti-Marketing ist ein Ansatz, der bewusst auf herkömmliche Werbetechniken verzichtet und stattdessen auf die authentische Kommunikation von Werten und Botschaften setzt. Es zielt darauf ab, Vertrauen und Glaubwürdigkeit bei den Konsumenten aufzubauen, indem es auf aggressive Verkaufsstrategien verzichtet und den Fokus auf echte Kundenbedürfnisse und -interessen legt.

Prinzipien des Anti-Marketings

1. Authentizität

Anti-Marketing legt großen Wert auf Authentizität. Unternehmen kommunizieren ehrlich und transparent über ihre Produkte, Dienstleistungen und Geschäftspraktiken. Sie vermeiden übertriebene Versprechungen und konzentrieren sich darauf, reale Vorteile und Werte zu vermitteln.

2. Kundenzentrierung im

Im Anti-Marketing steht der Kunde im Mittelpunkt. Unternehmen hören aktiv auf die Bedürfnisse und Wünsche ihrer Kunden und passen ihre Produkte und Dienstleistungen entsprechend an. Dies führt zu einer stärkeren Kundenbindung und langfristigem Vertrauen.

3. Transparenz

Transparenz ist ein weiteres Schlüsselelement des Anti-Marketings. Unternehmen geben offen Einblick in ihre Produktionsprozesse, Lieferketten und Geschäftsentscheidungen. Sie informieren ihre Kunden über alle relevanten Aspekte und schaffen so ein hohes Maß an Vertrauen.

4. Verzicht auf aggressive Werbung

Anti-Marketing verzichtet auf aggressive Werbemaßnahmen und grelle Verkaufsstrategien. Stattdessen setzt es auf subtile und respektvolle Kommunikationswege, die den Konsumenten nicht belästigen oder manipulieren.

5. Storytelling

Eine starke Geschichte, die die Werte und Visionen des Unternehmens widerspiegelt, ist im Anti-Marketing von großer Bedeutung. Durch authentisches Storytelling können Unternehmen eine tiefere Verbindung zu ihren Kunden aufbauen und ihre Markenidentität stärken.

Strategien des Anti-Marketings

1. Content-Marketing

Content-Marketing ist ein wichtiger Bestandteil des Anti-Marketings. Durch die Bereitstellung wertvoller und relevanter Inhalte können Unternehmen ihre Expertise und Glaubwürdigkeit unter Beweis stellen. Dies kann durch Blogartikel, Videos, Podcasts und andere Formate geschehen.

2. Influencer-Marketing

Dies setzt auf echte Meinungsführer und Influencer, die authentisch über das Unternehmen und seine Produkte berichten. Diese Influencer haben oft eine enge Verbindung zu ihrer Community und können so auf natürliche Weise Vertrauen schaffen.

3. Community-Building

Der Aufbau und die Pflege einer loyalen Community ist eine effektive Anti-Marketing-Strategie. Unternehmen können durch den direkten Dialog mit ihren Kunden und das Schaffen einer Plattform für den Austausch von Meinungen und Erfahrungen eine starke Kundenbindung erreichen.

4. Nachhaltigkeit und soziale Verantwortung

Anti-Marketing legt großen Wert auf Nachhaltigkeit und soziale Verantwortung. Unternehmen, die umweltfreundliche Praktiken und ethisches Handeln fördern, können sich positiv von der Konkurrenz abheben und die Loyalität der Kunden gewinnen.

5. Mundpropaganda

Mundpropaganda ist eine mächtige Anti-Marketing-Strategie. Zufriedene Kunden teilen ihre positiven Erfahrungen mit Freunden und Familie, was zu einer organischen Verbreitung der Markenbotschaft führt. Unternehmen können diese Form der Werbung fördern, indem sie exzellente Produkte und außergewöhnlichen Kundenservice bieten.

Beispiele erfolgreicher Anti-Marketing-Kampagnen

1. Patagonia

Das Outdoor-Bekleidungsunternehmen Patagonia ist ein Vorreiter im Bereich des Anti-Marketings. Mit ihrer “Don’t Buy This Jacket”-Kampagne appellierte Patagonia an die Verbraucher, bewusster und nachhaltiger zu konsumieren. Diese ehrliche und transparente Kommunikation stärkte das Vertrauen der Kunden und unterstrich die Werte des Unternehmens.

2. Dove

Die “Real Beauty”-Kampagne von Dove ist ein weiteres Beispiel für erfolgreiches Anti-Marketing. Anstatt auf traditionelle Schönheitsideale zu setzen, feierte Dove die natürliche Schönheit und Vielfalt von Frauen. Diese authentische und inklusive Botschaft resonierte stark mit den Konsumenten und führte zu einer positiven Markenwahrnehmung.

3. Tesla

Tesla setzt auf Transparenz und Authentizität in seiner Kommunikation. Das Unternehmen teilt offen Informationen über seine Produktionsprozesse, Technologien und Herausforderungen. Elon Musks aktive Präsenz in sozialen Medien und seine ehrliche Kommunikation tragen ebenfalls zur Anti-Marketing-Strategie von Tesla bei.

Anti-Marketing. Das Fazit

Anti-Marketing ist ein innovativer Ansatz, der auf Authentizität, Transparenz und echte Kundenbindung setzt. Durch den Verzicht auf aggressive Werbemaßnahmen und die Konzentration auf den Aufbau von Vertrauen können Unternehmen langfristige Erfolge erzielen. Beispiele wie Patagonia, Dove und Tesla zeigen, dass Anti-Marketing nicht nur möglich, sondern auch äußerst effektiv sein kann. In einer Zeit, in der Konsumenten zunehmend nach Echtheit und Transparenz suchen, bietet Anti-Marketing eine wertvolle Alternative zu traditionellen Marketingstrategien.

Rebell Archetyp deckt alles auf, was auf der Welt nicht funktioniert sind, handlungsorientiert und bringen neue Perspektiven und inspirierende Veränderungen. Der Rebell verzauberte die Revolution und die Denkweise der Menschen. Beispiele für diese Art von Marken sind PayPal, Tesla oder E-Trade.

PayPal der Rebell Archetyp

Wenn Sie an einen Archetyp Rebellen denken, ist PayPal wahrscheinlich das Letzte, woran Sie denken würden. PayPal war jedoch das erste Unternehmen, das den digitalen Geldwechsel sicher und auch einfach machte.

PayPal ist völlig außerhalb der üblichen Traditionen wie Kreditkarten, sie haben ihren eigenen Weg geschaffen und somit Veränderungen im Denken der Menschen hervorgerufen. In der heutigen Zeit haben sie es geschafft sich so weit zu entwickeln, dass dieses Online Bezahlsystem nicht mehr wegzudenken ist. Sie ist unsere neue Zukunft und unser neues Geld.

Zu dem Archetypen Rebell spielt auch wieder Elon Musk eine große Rolle, denn er war einer der Mitbegründer von PayPal und seine charakterlichen Eigenschaften beschreiben ebenfalls den Archetyp der Rebell.

PayPal Strategie

Die Identität stärkt die Aktien von PayPal und bereitet es darauf vor, die Branche weiterhin anzuführen. Bestimmte Untersuchungen haben gezeigt, dass die Benutzer Vertrauen, Jugendlichkeit, Innovation und Energie stärker wahrnehmen.

Werbespot

New Money Die Revolution für unsere Zukunft.

Mit diesem Werbespot vermitPayPal wartelt PayPal seinen Nutzern wie einfach und sicher es mit dem PayPal bezahl System ist. Alle Werte auf einem Blick. Von der Innovation bis zu Revolution.

Denn die Mission von PayPal ist, mit seinen Entwicklungen zu wachsen, Sie möchten die bequemste, sicherste und kostengünstigste Zahlungssystem im Internet sein.

Fazit
PayPal ist innovativ und dynamisch, und die Menschen interagieren damit wie mit einer verbraucherorientierten Marke.

Archetyp der Rebell hat keine Angst vor radikalen Ideen. Sie leben, um den Status quo herauszufordern, alles zu durchbrechen und ein Leben zu führen, was die meisten nicht wagen. Dieser Archetyp ist rebellisch, ehrlich, laut, stolz und manchmal dreist. Typische Rebellen sind Elon Musk oder Steve Jobs. Marken, die zu diesem Archetypen zählen, sind Harley Davidson und Tesla.

Archetyp von Tesla und Elon Musk der Rebell

Tesla ist das amerikanische Automobil und Energieunternehmen von Elon Musk. Mit Ihren Radikalen Ideen Entwicklungen und Technologien beschreibt Tesla den Rebellenarchetyp.

Die vollelektrische Automarke widerspricht der etablierten Ordnung. Darüber hinaus hat Tesla zum Beispiel keine Händler, es ist aber möglich einen Tesla Auto komplett online zu bestellen. Die Pressemitteilungen sind umstritten und Elon Musk gibt auf Twitter gerne seine freie Meinung ab. Menschen identifizieren sich gerne mit diesem rebellischen Charakter.

Elon Musk ist einer der besten Business Storyteller. Bei Tesla verkauft er mit seiner Persönlichkeit und sein Rebellen art Autos, die schon heute die Welt von Morgen repräsentieren.

Nicht nur auf Twitter durch Elon Musk, auch mit den Werbespots schafft es die Marke seine Identität und seine Werte zu vermitteln.

Werbespot von Tesla

Tesla beschreibt Ihre Funktionen und Ihre Zukunft mit einem Werbespot und vermittelt somit den Archetypen.

Im Werbespot ist zusehen, wie ein kleines Mädchen mit Holzautos spielt, während sie spielt fanatisiert sie über die Zukunft und stellt Ihrer Mutter genau die richtigen Fragen. Das kleine Mädchen fragt zum Beispiel, ob Autos mit Batterien funktionieren oder ob Autos auch von selbst fahren können. Anschließend ist am Ende des Werbespots zu sehnen wie das kleine Mädchen, dass es Tesla Auto entdeckt was die Fantasie die sie für die Zukunft hatte bestätigt. Gleichzeitig präsentiert Tesla Ihre Autos im Werbespot.

Dieser Werbespot erforscht die tiefe Neugier, die Kinder besitzen.

Projekt Loveday

Kennst du das Tesla Fan-Video-Wettbewerb mit dem Namen „Projekt Loveday“ ? Das Ganze ging auf eine Idee einer Fünftklässlerin zurück, die Elon Musk mit einem Brief den Ratschlag gab, einen Wettbewerb zu veranstalten, um das beste Fan-Video zu finden. Elon Musk zeigte sich begeistert von der Idee und starte kurz darauf den Wettbewerb.

Während der Action hat Tesla nach hunderten Einsendungen die zehn besten Fan-Werbespots herausgepickt und präsentiert diese auf den eigenen Social Media-Kanälen. Diese 10 besten Fan Videos wird auf dem offiziellen Tesla Twitter-Account veröffentlicht.

Ihr Ziel ist die Welt zu verändern

Die Schriftart der Zukunft? Futura ist der Name einer geometrischen sowie serifenlosen Schrift, die im Jahr 1927 von Paul Renner entworfen wurde. Dabei ist sie als Beitrag zum Neuen Frankfurt-Projekt entstanden. Sie basiert auf geometrischen Formen, insbesondere auf kreisförmigen Elementen. Hier haben wir für dich acht bekannte Logos, bei denen diese Schriftart verwendet ist. 

1. Just do it

Ja, in dem schwarzen Logo mit dem Häkchen von Nike wurde diese Schriftart benutz. Dabei wurde der Markenname NIKE mit der Futura Extra Bold Condensed Oblique geschrieben. 

2. Supreme

Genauso hat die Streetwear Marke Supreme sich für eine solche Schrift entschieden. Das Logo des Unternehmens ist in Futura Heavy Oblique verfasst. Dabei hat der Markenname die Farbe negativ-weiß und ist mit einem roten Rechteck hinterlegt. 

3. Messerscharf 

Ebenfalls findest du das Design im Gillette Logo. Es sieht auf den ersten Blick vielleicht etwas anders aus, aber das liegt daran, dass hier unter anderem Italics verwendet sind. Die Schriftart heißt Futura Extra Black Italic. Dabei sieht die Farbe aber mehr nach einem sehr dunklen blau aus. 

4. Bezahlen einfach gemacht 

Ganz easy bezahlen mit…? PayPal! Ja, das Logo gehört auch zu den Top acht dazu. Das „Pay“ ist in einem dunklen und das „Pal“ in einem hellen Blau gestaltet. Die Schriftart hierbei hat den Namen Futura Bold Oblique.  

5. Verleiht Flügel 

Na, wem verleiht die Schriftart wohl Flügel? Genau, Red Bull. Denn das Rote Logo mit den rot-gelben Bullen ist in der Schriftart Futura BQ Demi Bold verfasst. Außerdem steht BQ dabei für Berthold Quality. Das ist lediglich das Schriftanbieter-Kürzel. 

6. Einfach Lecker 

Lust auf Pizza? Dann bist du bei Domino‘s richtig! Auch diese Marke nutzt die beliebte Schrift. Das Logo zeigt einen Domino Stein, mit einer roten und blauen Seite. Dasselbe blau ist auch bei dem Schriftzug verwendet worden, welcher in Futura PT Bold geschrieben ist. 

7. In-N-Out Burger

Hier wurde eine ganz bestimmte Art von Futura benutzte, nämlich Futura No 8. Das ist ein Design vom Schriftenhersteller URW Type Foundry GmbH. Zudem ist das Logo und die Schrift in einer roten Farbe und besitzt einen gelben Pfeil.

8. Last but not least

Omega. Bei diesem roten Schriftzug wurde die Schriftart Futura Medium benutzt. Darüber hinaus sind die Buchstaben M und G aber leicht verändert worden.

Fazit 

Das ist also das Geheimnis der tollen Designs! Auch wenn die Schriftart bei jedem Logo dezent anders wirkt, ist es immer noch dieselbe. Also, falls du mal ratlos bist, welche Schrift du bei deinem Logo benutzen möchtest, bist du mit Futura auf der sicheren Seite!

Color Psychology beschäftigt sich damit, wie verschiedene Farben unsere Entscheidungen beeinflussen. Dies kann vor allem dann wichtig sein, wenn es um die Farbe eines Logos oder einer Verpackung geht, mit der wir konfrontiert sind. Die Farben könnten also dazu beitragen, ein bestimmtes Gefühl bei der Zielgruppe hervorzurufen. Denn Farben können mit unterschiedlichen Gefühlen und Emotionen verbunden werden.

Im folgenden werden wir uns nun also mit unterschiedlichen Farben befassen. Dabei erfährst du, welche unterschiedlichen Emotionen diese hervorrufen können. Los geht’s!

Color Psychology bei der Farbe Blau

Mit der Farbe blau werden meistens positive Emotionen hervorgerufen. So kann sie ein Gefühl der Stabilität und Harmonie in uns hervorrufen. Doch das ist noch nicht alles. Denn auch Gefühle wie Frieden, Ruhe und Vertrauen entstehen durch die Farbe blau.

Color Psychology bei der Farbe Rot

Auch die Farbe rot sorgt für verschiedene Emotionen. Jedoch können diese bei der Farbe rot sowohl positiv, als auch negativ sein. Eine negative Emotion, die mit dieser Farbe verbunden wird wäre die Gefahr. Denn etwas rotes wirkt oftmals alarmierend. Doch es gibt auch einige positive Emotionen, die mit der Farbe verbunden werden können. Dazu gehören Aufregung, Leidenschaft, Energie und Action. Die rote Farbe erzeugt in gewisser Weise also ein lebhaftes Gefühl.

Color Psychology bei der Farbe Gelb

Mit der Farbe Gelb werden oftmals positive Emotionen hervorgerufen. Denn sie ist eine helle Farbe, die an die Sonne erinnert. Zumindest geht das vielen so. Deshalb werden bei der Fabre Emotionen wie Glück, Positives, Optimismus und der Sommer verbunden. Doch man sollte aufpassen: denn Gelb kann auch als Warnung gesehen werden. Deshalb kommt es immer auf den Zusammenhang und auch den Farbton an.

Color Psychology bei der Farbe Grün

Auch zu der Farbe Grün gibt es verschiedene Assoziationen. Die Farbe grün wird oft im Bezug auf die Natur benutzt und steht deshalb für Dinge wie Wachstum, Gesundheit und Fruchtbarkeit. Doch sie wird auch mit Großzügigkeit, aber auch mit Neid verbunden.

Color Psychology bei der Farbe Orange

Die Farbe Orange wird nur mit positiven Dingen assoziiert. Dazu gehören Abenteuer, Kreativität, Erfolg, Enthusiasmus und Balance. Also eine gute Farbe, um positive Gefühle zu wecken!

Color Psychology bei Schwarz und Weiß

Ja wir wissen, dass schwarz und weiß streng genommen keine Farben sind. Aber trotzdem können mit ihnen Dinge assoziiert werden. Mit schwarz und weiß werden Gefühle wie Power und Eleganz in Verbindung gebracht. Jedoch gibt es auch hier negative Verbindungen. Dazu gehören, dass schwarz und weiß auch als mysteriös gelten oder Gefühle wie Wut und Trauer hervorruft.

Fazit

Das war’s auch schon! Wir hoffen, dir haben die unterschiedlichen Assoziationen mit den Farben geholfen. Vielleicht kannst du sie ja auch für dein nächstes Projekt benutzen. Schau der gerne noch weitere Beiträge auf unserer Website an!

Brand Touchpoints vor dem Kauf

Die Erfahrungen vor dem Kauf entstehen durch verschiedene Marketingmaßnahmen. Deshalb werden diese auch durch den Marketingmanager beeinflusst. Denn er bestimmt, über welche Kanäle die Produkte beworben werden. Beim Brand Touchpoint Wheel gehören deshalb die Website, Werbung und andere Seiten dazu, die die Marke bewerben. Insgesamt ist es sehr abhängig von der Zielgruppe, wo die Werbung platziert wird.

Brand Touchpoints während dem Kauf

Bei diesem Teil des Brand Touchpoint Wheel dreht sich alles um das eigentliche Produkt, was gekauft wird. Das Kauferlebnis ist hier das Entscheidende. Deshalb ist hier auch die Produktauswahl und die Darstellung dieser entscheidend. Dabei spielen oft visuelle Elemente eine wichtige Rolle, da diese den Kunden ansprechen sollen und so zum Kauf motivieren. Doch auch die Leistung des Produkts und die Lieferung tragen zum Kauferlebnis bei.

Brand Touchpoints nach dem Kauf

Bei diesem Punkt geht es um die eigentliche Benutzung des Produktes. Dabei spielen hier auch die Bedürfnisse des Konsumenten eine wichtige Rolle. Denn diese bestimmen am Ende, ob das Produkt gefällt oder nicht. Dieser Teil des Brand Touchpoint Wheel ist so wichtig, weil es über den erneuten Kauf des Produktes entscheidet. Ein zufriedener Kunde wird die Marke weiterhin unterstützen. Doch ein unzufriedener wohl eher nicht. Dabei spielen hier Aspekte wie die Produktqualität, der Kundenservice, die Rechnung und Maßnahmen zur Kundenbindung eine wichtige Rolle.

Fazit

Das war schon das Brand Touchpoint Wheel. Die Eindrücke des Kunden zu den Berührungspunkten spielen hier eine wichtige Rolle. Denn sie sind entscheidend für den erneuten Kauf. Und nicht nur das: ein zufriedener Kunde wird das Unternehmen auch eher weiterempfehlen.

Charles-Marie Gustave Le Bon wurde am 7. Mai 1841 in Nogent-le-Rotrou, Frankreich geboren und war ein französischer Universalgelehrter. Zu seinen Interessen gehörten Anthropologie,  Psychologie, Soziologie, Medizin sowie Erfindung und Physik. Bekannt wurde er vor allem durch sein Werk “The Crowd: A Study of the Popular Mind“. Dies gilt als eines der wegweisenden Theorien der Crowd-Psychologie. 

Hintergrund

Im Jahr 1866 qualifizierte er sich als Doktor der Medizin an der Universität Paris.  Er entschied sich gegen den Beruf als Arzt und begann seine Schreibkarriere im selben Jahr seines Abschlusses. Bevor er  nach dem Ausbruch des  Deutsch-Französischen Krieges in die französische Armee eintrat, veröffentlichte er eine Reihe von medizinischen Artikeln sowie Büchern . Dabei prägte der Krieg sein Weltbild. Nach der Zeit in der Armee reiste er durch Europa, Asien und Nordafrika. Er analysierte die Völker sowie Zivilisationen mit Hilfe seines anthropologischen Wissens und entwickelte eine essentielle Sicht auf die Menschheit. 

In den 1890er Jahren wandte er sich der Psychologie und Soziologie zu. In diesen Feldern veröffentlichte er seine erfolgreichsten Werke. Le Bon entwickelte die Ansicht, dass Massen nicht die Summe ihrer einzelnen Teile sind. Er war der Meinung, dass in den Massen eine neue psychologische Einheit entsteht. Gleichzeitig schuf er seine psychologischen und soziologischen Theorien, führte Experimente in der Physik durch sowie veröffentlichte populäre Bücher zu diesem Thema.

5 Lektionen

Hier sind fünf Dinge, die du von Le Bon lernen kannst!

#1 Massen machen das Unmögliche möglich

Das Unwahrscheinliche existiert für einen Großteil der Menschen nicht. Es ist wichtig, sich dies zu merken und den Umstand gut im Auge zu behalten. Massen, die sowohl zur Reflexion als auch zur Argumentation unfähig sind, kennen den Begriff der Unwahrscheinlichkeit nicht. Sie können Dinge, die tatsächlich wahrscheinlich sind, schlecht von den unwahrscheinlichen unterscheiden. Dabei sind es im Allgemeinen die unwahrscheinlichsten Dinge sind, die am auffälligsten sind. Das heißt Massen, die nur in Bildern denken können, sind auch nur von diesen beeindruckt oder erschreckt. 

Also, nochmal in zwei Sätzen. Massen sind nicht in der Lage zwischen dem Unwahrscheinlichen und dem Wahrscheinlichen zu unterscheiden. Daher werden sie durch die Bilder zu unwahrscheinlichen Handlungen angeregt. Folglich kann ein breites Publikum genau durch solche Bilder beeinflusst werden, so Le Bons Theorie. 

Fazit: Scheue dich nicht banale und unwahrscheinliche Werbung für deine Produkte zu machen, denn genau diese sorgen für Faszination und bleiben im Kopf!

#2 Einfluss der Menge

Wenn ein Individuum Teil einer Menge ist, erwirbt es ein Gefühl von unbesiegbarer Macht.  Und dies erlaubt dem Einzelnen auch diesen Instinkt nachzugeben. Wenn er jedoch alleine gewesen wäre, so würde dieser Wunsch unterdrückt. Mit Sicherheit wirst du dies nach lesen dieses Satzes erst einmal verleugnen. Aber dies ist tatsächlich so, denk nur mal an den Begriff Gruppenzwang. 

Das Gefühl, Teil einer Bewegung zu sein, die größer ist als du selbst. Denn es gibt dir unerschütterliches Vertrauen. Wenn man sie auf spekulative Aktivitäten anwendet, also vor allem in der Wirtschaft, so ist es nach Le Bon möglich mit dem Vertrauen einer Masse sogar Preise zu bestimmen. Interessanter Ansatz!

Fazit: Für ein Unternehmen bedeutet das, dass es die Kundenloyalität ganz einfach stärken kann, indem es eine Community aufbaut und fördert, die aus den Kunden besteht. So bekommt die Popularität und Glaubwürdigkeit einen immensen boost!

#3 Tradition über Politik

Heutzutage sind es die Traditionen, die in der Politik maßgeblich sind. Die individuellen Tendenzen und Rivalitäten der Vorsitzenden zählen nicht. Denn es sind die Stimme der Massen ist ausschlaggebend geworden sind. Folgt man diesem Gedanken, so sind es die Meinungen der Bürger, die die Politiker lenken. Also, die Zukunft einer Nationen liegt nicht mehr nur in den Händen der Regierung. Sondern in den Händen der überwiegenden Masse. Das bedeutet, wenn man eine große Anzahl von Menschen kontrolliert, so erlangt man einen sagenhaften Einfluss. Das hört sich fast schon etwas gruselig an, wenn man beispielsweise an Hitler denkt…

Fazit: Es ist maßgeblich den Interessen der Kunden zu folgen. Hat man einmal den Kern ihrer Bedürfnisse getroffen, so lässt sich dieser erweitern und auch beeinflussen. Man könnte sie beispielsweise so lenken, dass man einen Trend erschafft.

#4 Willenlose Sklaven

Der Psychologe hat zwei Beobachtungen bei einem Individuum, das für einige Zeit in einer Menschenmenge ist, gemacht. Entweder folgt es den massiven Einfluss der Menge, oder es befindet sich in einem Zustand der Faszination. Dabei scheint der Einzelne fast hypnotisiert zu sein. Das bedeutet wiederum, dass es, ohne es zu wissen, beliebig gesteuert werden kann. 

Die bewusste Persönlichkeit ist verschwunden sowie gehen Willen und Unterscheidungskraft völlig verloren. Alle Gefühle und Gedanken werden vom Hypnotiseur bestimmt. Das bedeutet soviel wie wenn du der Menge nachgibst, bist du verloren. Jeder intellektuelle Vorteil, den du erworben hast, sowie dein Willen verschwindet. Die Menge Macht Individuelle Eigenschaften zu Nichte. Sie erschafft sozusagen Klone, die absolut identisch sind. 

Ein spannender Begriff der in diesem Zusammenhang passt ist das Ikarus-Paradox. Der Begriff bezieht sich auf das Phänomen, dass Unternehmen nach einer Periode offensichtlichen Erfolgs abrupt scheitern. Dabei wird dieses Scheitern gerade durch die Elemente, die zu dem anfänglichen Erfolg geführt haben, verursacht. Dieses Wissen ist super zum Angeben!

Fazit: Wenn man als Firma diese Macht einer Menschenmenge nutzt, um bestimmte Produkte zu vermarkten, dann muss man äußerst vorsichtig damit umgehen. Der genannte Ikarus Effekt kann nämlich fatale Folgen haben!

#5 Analysieren 

Le Bon nennt dieses Phänomen die “psychologische Menge“. Er definiert es als ein Wesen, dass aus unterschiedlichen Elementen gebildet wird. Jedes einzelne Zelle hat zunächst völlig verschiedene Eigenschaften. Aber vereinen sich alle Elemente zu einem großen Ganzen, so entsteht ein neues Wesen. Dabei besitzt es Merkmale, die sich sehr von denen unterscheiden, die jede Zelle zuvor besessen hat.

Wenn man also annimmt, dass dies wahr ist, dann wird es schwer diese Merkmale genau zu identifizieren, ohne selbst ein Teil der Menge zu werden.

Fazit: Aufgrund dessen ist es sehr wichtig, die Zielgruppe immer penibel zu analysieren und dabei strategisch und wissenschaftlich vorzugehen!

Edward L. Bernays wurde am am 22. November 1891 in Wien, Österreich geboren. Er war ein Publizist, der als erster die Idee des professionellen PR-Beraters entwickelt hat. Er griff auf die Sozialwissenschaften zurück, um die Reaktion eines Publikums zu motivieren und zu formen. In seinem Fall kann man vielleicht sogar manipulieren sagen, aber später mehr dazu!

Hintergrundgeschichte 

Bernays war ein Jahr alt, als seine Eltern von Österreich nach New York City zogen. Dort arbeitete auch sein Onkel, der Psychoanalytiker Freud. Ja der berühmte Sigmund Freud! Seine Mutter war Freuds Schwester Anna, und sein Vater war ein erfolgreicher Getreidehändler. 

Nach seinem Abitur im Alter von nur 16 Jahren, besuchte Bernays die Cornell University. Dort erwarb er 1912 einen Abschluss in Landwirtschaft. Eigentlich sollte er in die Fußstapfen seines Vaters treten, aber bald merkte er, dass es nicht sein Ding war. Stattdessen arbeitete er bei einer Redaktion und überprüfte medizinische Berichte. 

Dies machte ihn auf ein Theaterstück “Damaged Goods” aufmerksam, dessen Produzent populäre Tabus darstellte. Hierbei ging es um Geschlechtskrankheiten. Bernays organisierte ein Programm, um das Stück von bürgerlichen Führern zu befürworten. Dies gelang ihm und folglich wurde das Stück erfolgreich produziert. Dabei fand Edward seine wahre Berufung.

Nach dem ersten Weltkrieg eröffneten Bernays seine Frau Doris ein eigenes PR-Büro. Zu ihren ersten Kunden gehörten das US-Kriegsministerium, das Unternehmen überzeugen wollte, zurückkehrende Kriegsveteranen einzustellen. Auch die litauische Regierung, die sich für die Anerkennung durch die Vereinigten Staaten einreichte, nahm seine Dienste in Anspruch.

Das hört sich ja alles ganz nett an, aber es wird spekuliert, dass ihm all dies nur durch Propaganda und Manipulation gelang. Propaganda kontrolliert wie die Öffentlichkeit ein Unternehmen, eine Gruppe oder eine Idee sieht. Edward Bernays sagt, dass das Verständnis von Propaganda helfe, die Demokratie und menschliche Natur besser zu verstehen. Mittels Propaganda kann man seine Ideen verbreiten. Und vor allem einen professionellen Ruf aufbauen, um mehr Unternehmen anzuziehen. Jetzt kommen wir der Sache schon näher. 

5 Lektionen

Hier sind fünf Dinge, die du von Bernays lernen kannst!

1. Massenreaktionen

Nach Bernays können menschliche Reaktionen manipuliert werden, wenn sie vorhergesagt werden können. Wenn du eine Massenreaktion in den Köpfen der Menschen auslösen willst, dann musst du ihre bestehenden emotionalen Gewohnheiten und mentalen Klischees nutzen. Dies geschieht am besten, indem du ein Symbol verwendest, das Menschen bereits kennen und mit bestimmten Eigenschaften assoziieren.

Fazit: Also, wenn du deine Marke majestätisch und royal wirken lassen möchtest, benutze zum Beispiel einen Löwen als Symbol.

2. Invisible Government

“Die bewusste und intelligente Manipulation der organisierten Gewohnheiten und Meinungen der Massen ist ein wichtiges Element in der demokratischen Gesellschaft. Diejenigen, die diesen unsichtbaren Mechanismus der Gesellschaft manipulieren, bilden eine unsichtbare Regierung, die die wahre herrschende Macht unseres Landes ist.“

Jede Wahl ist ein freier und offener Wettbewerb der Ideen. Das bedeutet, dass die wirklichen Machthaber diejenigen sind, die wissen, wie sie die Akzeptanz der Öffentlichkeit für ihre Ideen erreichen können. Die unsichtbare Regierung zeigt den Menschen, welche Themen wichtig sind und in welche Richtung richtig ist.

Fazit: Das bedeutet, dass es für eine Marke wichtig ist, die Gewohnheiten der Zielgruppe zu fokussieren und beeinflussen.

3. Public Relations

Edward Bernays wusste, dass die gleichen Propagandatechniken, die von Regierungen im Zweiten Weltkrieg verwendet wurden, auch von Unternehmen verwendet werden konnten. Er wusste, dass ein Unternehmen mit einer guten öffentlichen Beziehung und einem guten Ruf erfolgreicher sein würde. Aber das Wort “Propaganda” war schon damals viel zu negativ, so dass Bernays den Begriff einfach “Öffentlichkeitsarbeit” oder “Public Relations” nannte.

Public Relations sind wichtig, weil das Leben komplexer denn je ist. Durch Öffentlichkeitsarbeit soll ein Verständnis zwischen der Öffentlichkeit und dem einigen Unternehmen, Gruppen oder Ideen geschaffen werden.

Fazit: Es geht nicht darum, Menschen zu täuschen, sondern sie zu erziehen, warum gerade das Produkt deines Unternehmens am besten ist.

4. Die Werte zählen

Heute reicht es nicht aus, ein Produkt an die Öffentlichkeit zu verkaufen. Denn fast jedes Produkt hat Dutzende oder Hunderte von Wettbewerbern. Dies gilt insbesondere bei Online-Anbietern. Um sich von der Konkurrenz abzuheben, muss sich ein Unternehmen jetzt auch an die Öffentlichkeit verkaufen. Und dabei seine Werte und alles, wofür es steht vermitteln. Es ist wahrscheinlicher, dass Menschen bei einem Unternehmen kaufen, das ihren eigenen Werten entspricht. Deshalb gibt es auch viele große Marken, die umweltfreundlich sind sowie mit Charity und Spenden “werben”.

Mit Hunderten von Auswahlmöglichkeiten werden Kunden heutzutage immer selektiver. Sie wollen nicht nur ein ein qualitatives Produkt kaufen, sondern auch bei einem Unternehmen, das ihre Werte teilen.

Fazit: Deine sollte Marke ihre Werte klar definieren und vermitteln.

5. Influencer Marketing

Nach Bernays muss man die Gesellschaft nicht nur als Individuen betrachten, um effektive Propaganda zu schaffen. Sie muss als ein Ganzes betrachtet werden. Jede Person ist ein treues Mitglied oder Anhänger einiger sozialer Gruppen. “Diese unsichtbare, miteinander verflochtene Struktur von Gruppierungen und Vereinigungen ist der Mechanismus, mit dem die Demokratie ihren Gruppengeist organisiert und ihr Massendenken vereinfacht hat.“

Wenn du die Werte, Motivationen sowie Gefühle einer sozialen Gruppe verstehst, so verstehst du auch jedes einzelne Mitglied der Gruppe besser. Du kennst dann ihre empfindlichen Punkte sowie Wünsche und vor allem weißt du, wer ihr Anführer ist!

Der Verkauf überzeugt die Menschen nicht davon, dass dein Produkt das Beste ist. Es gilt herauszufinden, wer bereits die Gruppe beeinflusst, die du erreichen möchtest. Denn dann kannst du diesen Marktführer dazu zu bringen dein Produkt zu verwenden oder zu empfehlen.

Fazit: Das bedeutet soviel wie den “Influencer der Influencer” identifiziert und diesen dann lenken. Vor 100 Jahren nannte Bernays dies “the new salesmanship“. Jetzt heißt es “Influencer Marketing”.

Definition Flywheel

Der Begriff des Flywheels wurde aus der Mechanik genommen. Denn heute wird das Flywheel oftmals direkt mit Unternehmenswachstum in Verbindung gebracht. Doch ursprünglich ist es ein Gebilde, welche aufgebrachte Energie speichern und über eine sehr lange Zeit hinweg effektiv nutzen kann. Je mehr Energie das Flywheel bekommt, desto schneller läuft es. Und dies wurde von Jeff Bezos nun auf das Wachstum von Unternehmen übertragen.

Wie funktioniert das Amazon Flywheel?

In der Mitte des Flywheels steht das Wachstum, welches erreicht werden soll. Das Flywheel beginnt jedoch beim Kundenerlebnis. Ist dieses Kundenerlebnis positiv, so führt dies zu mehr Traffic auf der Website. Denn zufriedene Kunden erzählen anderen Menschen davon. Dieser hohe Traffic soll dann wiederum Verkäufer anziehen, mit denen das Unternehmen zusammenarbeitet. Je mehr Verkäufer aktiv sind, desto größter wird wiederum das Sortiment. Damit haben die Kunden eine immer größere Auswahl. Zudem führt diese Auswahl zu einem positiverem Kundenerlebnis.

Nun gibt es noch einen zweiten Kreislauf beim Flywheel. Dieser beginnt beim Wachstum. Denn je höher das Wachstum, desto mehr Kosten können langfristig eingespart werden. Eine bessere Kostenstruktur ist also das Ergebnis. Diese Struktur ermöglich es für das Unternehmen dann, günstigere Preise für die Produkte anzubieten. Diese günstigeren Preise führen dann wieder zu einem positiven Kundenerlebnis.

Die Umsetzung bei Amazon

Amazon selbst hat das Flywheel deutlich umgesetzt. Denn durch den Traffic auf der Website gab es andere Verkäufer, die auch ihre Waren dort verkaufen wollten. Die Anzahl an Sellern und Resellern stieg also auf der Plattform an. Diese führten dazu, dass es auf Amazon so ein umfangreiches Angebot gibt. Denn allein in Deutschland gibt es momentan ungefähr 300 Millionen aktive Angebote. Auch weitere Angebote, wie die Prime Days, führen zu mehr Traffic und damit wieder zu einer größeren Produktauswahl. Dabei ist an Amazon zu sehen, dass ein Wachstum auch günstigere Preise mit sich bringt. Denn viele Produkte bekommt man dort einfach am günstigsten!

Fazit

Das Amazon Flywheel zeigt Unternehmen also auf, wie sie ein stärkeres Wachstum erreichen. Vor allem das Kundenerlebnis ist hier ein entscheidender Faktor. Denn ohne ihn würde es den Kreislauf gar nicht geben. Dabei kann dieses durch die Qualität, Preis und Leistung, den Kundenservice, die Lieferung, die Website und noch weitere Faktoren beeinflusst werden.

Definition

Wie es der Name vermuten lässt versteht man unter Brand Touchpoints jeden Berührungspunkt zwischen Marke und Konsumenten. Kurz gesagt: Es handelt sich um die Interaktion zwischen Marke und Zielgruppe. Dabei gibt es sehr vielfältige Berührungspunkte, die sich auch je nach Zielgruppe unterscheiden können.

Das Logo

Das Logo ist ein sehr wichtiger Brand Touchpoint. Denn es ist der erste Eindruck bei der Wahrnehmung einer Marke und bestimmt auch die restliche visuelle Gestaltung. Damit nimmt das Logo auch Einfluss auf die Gestaltung anderer Mittel des Marketings. Warum? Es sorgt so für Einheitlichkeit und Wiedererkennungswert. Im Kern ist das Logo ein wichtiger Berührungspunkt und kann ausschlaggebend für die Wahrnehmung der Marke sein.

Was sind wichtige Brand Touchpoints?

Klar, es gibt zahlreiche Brand Touchpoints. Und diese gibt es sowohl offline als auch online. Wir haben hier mal ein paar wichtige für dich rausgesucht. Offline gehören Verpackungen, Merchandise, Visitenkarten und Plakate zu wichtigen Berührungspunkten. Online können Social Media Kanäle, die Website, aber auch Newsletter wichtige Berührungspunkte sein. Natürlich gibt es insgesamt noch viele mehr! Doch du solltest immer beachten, dass alle diese Berührungspunkte zu deiner Corporate Identity passen sollten. Kurz zur Erinnerung: die Corporate Identity legt die grundlegenden Merkmale und Überzeugungen der Marke fest.

Fazit

Die Brand Touchpoints sind wichtig für die gesamte Positionierung der Marke. Denn sie bestimmen schließlich, wie eine Marke wahrgenommen wird. Dabei sollte immer darauf geachtet werden, dass alle Berührungspunkte einheitlich gestaltet sind. Zudem sollten diese auch immer zur Marke selbst passen. Brand Touchpoints haben also zur Aufgabe, den Kontakt zu den Kunden herzustellen und diese aufmerksam auf die Marke zu machen.

Definition

Eine Cult Brand ist eine Marke, die besonders treue Kunden besitzt. Dabei sind diese Kunden riesige Fans der Marke und unterstützen diese. Die Kunden sind dabei am Erfolg der Marke interessiert und identifizieren sich mit der Markenidentität. Zwischen der Marke und den Kunden herrscht also ein einzigartiges Verhältnis, welches über die Markenleistung hinaus geht. Denn die Kunden lieben und verehren die Marke und würden sich niemals an die Konkurrenz wenden. Deshalb kann man sagen, dass eine Cult Brand auch die Loyalität der Kunden ausmacht.

Was macht eine Cult Brand so besonders?

Einer Cult Brand wird fanatische Liebe von den Fans entgegengebracht. Sie steht nicht nur für ein Produkt, sondern verkörpert einen kompletten Lebensstil. Und das ist auch der Grund, warum sie so viele Anhänger hat. Denn die Marke gibt den Kunden einen tiefergehenden Sinn. Zudem gehört zu einer Cult Brand eine unterstützende Gemeinschaft, der man einfach gerne angehören möchte.

Besondere Merkmale einer Cultbrand

Cultbrand verfügen über 7 Merkmale, die sie besonders machen. Eins davon ist, dass sie einzigartig sind. Sie müssen aus der Masse herausstechen, um aufzufallen.

Außerdem müssen sie mutig sein. Sie müssen den Mut haben anders zu sein. Das umfasst auch, dass sie an sich selbst und ihre Produkte glauben. Denn nur dann werden es auch andere tun.

Ein weiteres Merkmal ist, dass sie einen Lebensstil darstellen. Cult Brands stehen für mehr als nur ein Produkt.

Ein weiteres Merkmal ist, dass Cult Brands großen Wert auf ihre Gemeinschaft legen und dieser auch zuhören. Denn so zeigen sie dieser, dass die Gemeinschaft für sie an oberster Stelle steht. Damit wird Loyalität zur Marke aufgebaut.

Deshalb gehört es auch zu Cult Brands, dass sie ihre Gemeinschaft unterstützen. Dabei helfen auch oftmals Events, bei denen sich die Gemeinschaft versammelt. Denn diese unterstützen die Vision der Marke.

Ein weiteres Merkmal ist, dass Cultbrands offen sein sollten. Sie sollten jeden in der Gemeinschaft willkommen heißen. Damit tritt die Marke cool nach außen auf und zeigt, dass sie auch wirklich für ihre Werte steht.

Das letzte Merkmal ist, dass eine Cult Brand für Freiheit steht. Denn nur so kann die Gemeinschaft ihre Identität wirklich leben und selbst wachsen. Denn genau dafür stehen Cult Brands. Die Menschen können mit der Marke wachsen und zu etwas Größerem werden.

Wie wird meine Marke zu einer Cult Brand?

Auch bei einer Cult Brand sind die Markenwerte extrem wichtig. Denn sie sorgen für die Identifikation mit der Marke. Besondere Markenwerte sind also auch der Grundstein deiner Cult Brand. Doch auch eine einzigartige Markenpersönlichkeit ist extrem wichtig. Denn sie gibt deiner Marke einen besonderen Charakter, der die Zielgruppe anzieht und ansprechend auf diese wirkt. Dies hilft dir beim Aufbau einer Gemeinschaft um deine Marke. Durch Werte und Persönlichkeit positionierst du dich also genau als Marke und gibst ihr eine besondere Bedeutung. Doch dann bist du noch keine Cult Brand. Denn du musst diese Werte und Persönlichkeit an allen Brand Touchpoints kommunizieren. Denn nur so bringst du deine Botschaften an die Zielgruppe. Damit hast du dann das Potential zu einer Cultbrand zu werden.

1. Beispiel: Harley Davidson

Die Marke Harley Davidson ist wohl das bekannteste Beispiel für eine Cult Brand. Deshalb fangen wir auch mit ihr an. Der Aufbau fing dadurch an, dass Kunden durch günstige Angebote der Motorräder angelockt wurden. Dies führte natürlich zu einer zunehmenden Mundpropaganda, weshalb die Marke an Bekanntheit gewann. Zudem plante die Harley Owner Group regelmäßige Biker-Treffen. Dort konnten die Menschen sich austauschen und gemeinsame Fahrten planen. Damit entstand die riesige Gemeinschaft, die es heute gibt. Denn es gab immer mehr Gruppen und immer mehr Mitglieder dieser Treffs. Die Harley Owner Group sponserte dann sogar Rallyes durchs ganze Land. Zu diesen Rallyes brachte die Harley Owner Group dann selbst Motorräder mit. Jeder konnte diese ausprobieren. Eine schlaue Verkaufsstrategie oder?

2. Beispiel: Apple

Apple ist eine Cultbrand. Denn egal wie teuer das neueste iPhone ist, die Gemeinschaft um Apple wird es kaufen. Dafür campen sie sogar freiwillige vor den Stores. Die Marke Apple schaffte eine Cultbrand, indem sie sich ganz klar positionierte. Apple steht für Selbstverwirklichung und für Andersdenkende. Dabei baut Apple immer wieder neue innovative Produkte, die sich die mittlerweile riesige Gemeinschaft wünscht. Um diese Gemeinschaft regelmäßig zu versammeln, gibt es auch Workshops und gemeinsame Gespräche. Ein Beispiel dafür ist die MacWorld Expo, bei der auch noch Merchandise und Mitarbeiterrabatte an die Gemeinschaft verteilt werden. Dies lockt die Menschen natürlich zunehmend auch in die Apple Stores. Außerdem sammelt Apple stets Feedback von seinen Kunden. Damit gibt die Marke den Kunden das Gefühl der Wertschätzung. Doch nicht nur das. Gleichzeitig wird auch Kritik umgesetzt und so die neueste Technik stets weiter verbessert.

3. Beispiel: IKEA

Auch die Eröffnung einer neuen IKEA-Filiale sorgt dafür, dass Menschen davor campen. Die Marke IKEA erschaffte eine Cultbrand, indem sie ihr Angebot auf jeden Region anpasst. Damit geht sie genau auf die Kundenwünsche ein. Doch nicht nur das. Die Marke lässt ihre Kunden auch an Umfragen teilnehmen. Zudem besuchen Mitarbeiter die Häuser von Kunden um zu sehen, wie diese leben und was diese sich wünschen. Dadurch können Produkte angepasst oder neue Produkte entwickelt werden. IKEA hört seinen Kunden also zu.

Fazit

Eine Cult Brand zu werden ist nicht leicht. Klar gibt es einige Schritte, die du dafür umsetzen kannst. Doch du brauchst auch einfach eine treue Gemeinschaft. Einige Marken haben es schon geschafft diese für sich umzusetzen. Denn diese Marken haben heute eine treue Gemeinschaft, der man einfach angehören möchte. Diese Gemeinschaft unterstützt die Marke und lebt sie.

Malcolm Timothy Gladwell wurde am 3. September 1963 in Kanada geboren und ist als Journalist, Autor sowie Redner bekannt.  Er veröffentlichte sechs Bücher, darunter “The Tipping Point: How Little Things Can Make a Big Difference“, “Blink: The Power of Thinking Without Thinking” sowie “Outliers: The Story of Success“.

Auch eine Reihe von bekannten journalistsichen Werken hat er zu bieten. Zum Beispiel “David and Goliath: Underdogs, Misfits, and the Art of Battling Giants” und “Talking To Strangers: What We Should Know about the People We Don’t Know“. Dabei standen seine ersten fünf Bücher sogar auf der Bestsellerliste der New York Times.  Zudem ist er auch Gastgeber des Podcasts  Revisionist History und Mitbegründer der Podcast-Firma Pushkin Industries.

Hintergrund

Seine akademische Karriere lief nicht so wie geplant, aber so nach und nach konnte er sich hocharbeiten. Zunächst nahm er eine journalistische Position beim konservativen Magazin The American Spectator an. Später schrieb er für Insight on the News, welche auch eine konservative Zeitschrift war. Von 1987 -1996 war er erfolgreich bei der Washington Post und verfasste Artikel zu Wirtschaft und Wissenschaft. Bekannt wurde Gladwell mit zwei New Yorker Artikeln, die beide 1996 geschrieben wurden: “The Tipping Point” und “The Coolhunt”. Diese beiden Artikel nutzte er auch als Grundlage seines ersten Buchs. Er erhielt sogar einen Vorschuss von einer Million Dollar für sein Werk. 

In einem Artikel der New Yorker aus dem Jahr 2002 führte Gladwell das Konzept des “Talentmythos” ein. Nach seiner Ansicht folgten Unternehmen und Organisationen dieser Theorie fälschlicherweise. Der Artikel befasst sich mit verschiedenen Management- und Verwaltungstechniken, die Unternehmen verwendet haben. Dabei deckte er ein Missverständnis des Konzeptes auf: das Management und die Führungskräfte stellten Mitarbeiter ohne ausreichende Qualifikationen ein und handelten vorwiegend voreilig. 

Viele Unternehmen glauben daran, “Stars” über andere Mitarbeiter zu stellen sowie mit Boni und Beförderungen zu belohnen. Das führte zu einem raschen Aufstieg unerfahrener Arbeitnehmer. Dadurch gelangten Mitarbeiter in Positionen, für die sie nicht qualifiziert waren, sowie verhinderten, dass erfahrenere Mitarbeiter aufzusteigen. 

Dabei fand er auch heraus, dass bei diesem System narzisstische Persönlichkeitstypen eher die Erfolgsleiter erklommen, da sie mehr Anerkennung für Leistungen bekamen sowie weniger Schuld für das Scheitern. Außerdem stellt sowohl fest, dass Narzissten nicht als Manager geeignet sind und, dass das System der Belohnungen ein Unternehmen tatsächlich verschlechtert. Die erfolgreichsten Unternehmen sind diejenigen, die Erfahrung über alles andere stellen, so Gladwell. 

5 Lektionen

Hier sind fünf interessante Dinge für dich, die du von Gladwell lernen kannst!

#1 Zehntausend Stunden 

Du musst nicht die klügste Person sein, um erfolgreich zu sein. Diejenigen, die Erfolg haben, sind alle schlau genug, aber nicht unbedingt Genies. Denn es liegt nicht am IQ. Vielmehr hat das Sprichwort “10.000 Stunden üben” eine echte Wirkung. Genau das ist es, was die Gewinner auszeichnet. Dies gilt für musikalische “Genies”, Computer-“Genies” oder sogar wissenschaftliche “Genies”. 10.000 Stunden sind eine lange Zeit und oft ist es einfach nicht möglich diese aufzuwenden. Daher kann dieser Prozess lange dauern, wenn man sich entschließt seine Zeit nur für die eine Sache zu investieren. 

Fazit: Übung macht den Meister. Wenn du erfolgreich sein willst, in dem was du tust, dann musst du viel Zeit hineinstecken. 

#2 Der Mut

“Courage ist nicht etwas, das du bereits hast, das dich mutig macht, wenn die schwierigen Zeiten beginnen. Courage ist das, was du verdienst, wenn du die harten Zeiten durchgemacht hast und du entdeckst, dass sie doch nicht so hart sind.” Gladwell weiss genau wovon er spricht. Egal wie steinig und möglicherweise auch hoffnungslos sein Ziel zunächst war, er hat seinen Traum nie aus den Augen verloren.

Fazit: wenn du als Unternehmen eine Idee hast, für die du brennst, dann folge dieser Vision und lass dich von nichts und niemanden davon anhalten. Oft ist es diese Motivation, die Kunden so sehr begeistert.

#3 Kleine Biester

Katastrophen werden am häufigsten durch eine Reihe von kleinen Ereignissen verursacht. Oft denkt man, dass nur ein Fehler die komplette Karriere zerstört, aber das ist nicht wahr. Denn es sind vielmehr unscheinbare Dinge, die irgendwann das Fass zum überlaufen bringen. 
Auf der Führungsebene solltest du mögliche Bereiche identifizieren, in denen auch nur minimale Fehler auftreten können. Diese scheinbar kleinen, aber tödlichen Bedrohungen müssen dann unmittelbar beseitigt werden. Denn wenn sie sich alle aufsummieren, ist es zu spät!

Fazit: genau arbeiten und die kleinen Biester sofort eliminieren!

#4 Ohne Spaß keinen Wert

“Diese drei Dinge – Autonomie, Komplexität und eine Verbindung zwischen Aufwand und Belohnung – sind, da sind sich die meisten einig, die drei Eigenschaften, die Arbeit haben muss, wenn sie befriedigend sein soll. Es ist nicht, wie viel Geld wir verdienen, das uns letztendlich zwischen glücklich macht. Es geht darum, ob unsere Arbeit uns erfüllt.” Das ist ein Zitat aus seinem Buch Outliers: The Story of Success. Wahre Worte, denn nur mit Geld wird man auf lange Sicht nicht glücklich. Zudem ist Geld nie eine Motivation, die ein Unternehmen einen langfristigen Erfolg bietet. Die Kunden müssen das spüren, dass die Mitarbeiter auch für ihre Arbeit brennen. 

Fazit: Um Kunden und Mitarbeiter nachhaltig glücklich zu stimmen, benötigen sie eine ehrliche Hingabe zu ihrer Tätigkeit. Nur so können sie erfüllt sein. Also stell dir die Frage “Macht meine Arbeit mir auch wirklich Spaß?”

#5 Schneeball des Erfolgs

Erfolg ist das Ergebnis eines kumulativen Vorteils. Das bedeutete, dass sich in diesem Fall die kleinen und feinen Unterschiede zu etwas positivem aufsummieren. Du bist anfangs nur ein wenig besser als deine Kollegen. Und dieser kleine Unterschied führt zu einer Chance, den Unterschied noch etwas auszuweiten. Dieser Vorteil wiederum bietet eine weitere Gelegenheit, die den anfänglichen Unterschied noch größer macht. Irgendwann wirst du dann zum Überflieger. Aber du hast niemals als ein solcher angefangen. Du warst lediglich einfach ein wenig besser als alle anderen. 

Fazit: behalte deine Konkurrenz und den Wettbewerb immer im Auge und sei nur ein wenig besser als deine Mitbewerber. Wenn der Erfolg dann einmal kommt und die dabei bist den Markt zu erobern, hast du die besseren Karten! 

Walter Lippmann wurde am 23. September 1889 in New York geboren und war Schriftsteller, Reporter sowie politischer Kommentator. Er ist berühmt dafür, das Konzept des Kalten Krieges eingeführt zu haben sowie prägte er den Begriff “Stereotyp”. Denn durch ihm gewann die Bezeichnung in der modernen psychologischen an Bedeutung. Darüber hianus war er auch im Bereich der Medien und Demokratie bekannt uns schrieb Zeitungskolumne sowie mehreren Bücher. Insbesondere das im Jahr 1922 erschienenen Buch “Public Opinion” hatte großen Einfluss. 

Hintergrundgeschichte

Der Schriftsteller spielte auch eine große Rolle in dem Untersuchungsausschuss des amerikanischen Präsidenten Woodrow Wilsons . Denn nach dem ersten Weltkrieg war er dort als Direktor in der Forschung tätig. Seine Ansichten über die Bedeutung des Journalismus in einer Demokratie standen der Meinung von John Dewey gegenüber. Dazu wurde auch die berüchtigte Lippmann-Dewey-Debatte ausgetragen. 

Lippmann gewann zwei Pulitzer-Preise. Einen für seine Zeitungskolumne “Today and Tomorrow” sowie einen für sein Interview mit Nikita Chruschtschow aus dem Jahr 1961.Er wurde auch mit Titeln gelobt, die von “einflussreichsten” Journalisten des 20. Jahrhunderts bis hin zum “Vater des modernen Journalismus” reichten. Zudem sei sein Buch “Public Opinion” als “das Gründungsbuch des modernen Journalismus und der amerikanischen Medienwissenschaft” bekannt. 

5 Lektionen

Hier haben wir für dich fünf Dinge zusammengefasst, die du von Lippmann lernen kannst!

#1 Die Welt in unserem Kopf

In seinem Werk “Public Opinions” beschreibt er die Unfähigkeit des Menschen, die Welt wahrzunehmen. Nach Lippmann sei die reale Umgebung zu groß, zu komplex und zu flüchtig für direkte Interpretation zwischen den Menschen und ihrer Umwelt. Die Menschen konstruieren also eine Pseudo-Umgebung. Das ist ein subjektives sowie voreingenommenes geistiges Bild der Welt. Man könnte sogar von einer Fiktion des Einzelnen sprechen.

Die Menschen “leben in der gleichen Welt, aber sie denken und fühlen sich, als wären sie in verschiedenen.” Dadurch wird das menschliche Verhalten einer Person stimuliert und dann in der realen Welt umgesetzt. Auch werden die Auswirkungen der Interaktionen zwischen Psychologie, Umwelt und  Massenkommunikationsmedien hervorgehoben. Heute benutzt die Wissenschaft den Begriff “konstruierte Realität” für Lippmans Ansatz. 

Fazit: Jeder hat zwar seine “eigene” Welt, aber eine Zielgruppe hat im Allgemeinen relativ ähnliche Ansichten. Wenn du Einmals herausgefunden hast, wie ihre Realität aussieht, kannst du sie gezielt beeinflussen und dein Angebot gezielt vermarkten.

#2 Propaganda

Der Schriftsteller ist der Meinung, dass wir Menschen nur Nachrichten veröffentlichen, die bereits bestätigt sind. Das macht sie weniger strittig. Dabei seinen offiziell zugängliche öffentliche Geschehnisse als “the news” dargestellt. Inoffizielle und private Dinge sind nicht oder weniger verfügbar. Oft sind es genau diese, die als Themen für Propaganda verwendet werden. Propaganda ist von Natur aus unmöglich, ohne eine Differenz zwischen dem Ereignis und der Öffentlichkeit (Nachrichten). Daher sind die Medien der Massenkommunikation häufig anfällig für Manipulation.

Fazit: Also, wenn du gewollt bist für Aufmerksamkeit zu sorgen, dann ist Storytelling eine gute Methode Interesse zu wecken! Hier aber vorsichtig sein, da die Geschichte trotzdem den Tatsachen entsprechen muss.

#3 Stereotypen

Lippmann prägte den Begriff „Stereotyp“. Das kann man sich als eine Brille, durch die man die Welt betrachtet, vorstellen. Dabei hat seine Definition nicht nur mit Gruppen, Emotionen oder Urteilen zu tun, sondern mit einem allgemeinen Problem der menschlichen Wahrnehmung. Denn oft besitzen wir einen sogenannten “Tunnelblick“. Meistens sind wir durch Vorurteile und kulturelle Erfahrungen geprägt. Dadurch treten wir anderen Menschen oder Situationen mit gewissen Erwartungen entgegen. Und häufig nehmen wir auch nur diese wahr. Erlangt man jedoch ein Bewusstsein dafür, so ist es möglich darüber hinaus zu Blicken. 

Fazit: Tatsächlich hat Werbung eine große Auswirkung auf die Stereotypen, denn sie suggerierte bestimmte Bilder von einzelnen Gruppen. Oft nutzen Unternehmen Gender-Marketing, um bestimmte Produkte gezielt zu vermarkten. Beispielsweise war der ein kleiner und handlicher Akku-Schrauber für Frauen ein großer Hit auf dem Markt!

#4 Führung der Demokratie

Als einflussreicher Kommentator der Massenkultur, war er dafür bekannt diese nicht vollständig zu kritisieren oder abzulehnen. Jedoch diskutierte er darüber, wie sie von einer staatlich lizenzierten “Propagandamaschine” eingesetzt werden könnte. Das Ziel dabei war die Demokratie aufrecht zu halten. 

Der Mensch funktioniere als “wilde Herde“, die von einer übergeordneten „Elite“ regiert werden müsse. Dabei sollte diese Elite aus Intellektuelle und Experten bestehen, die die Fehler der Demokratie beheben. Vor allem das unmögliche Ideal des “omnicompetent citizen”. Diese Haltung entsprach auch dem zeitgenössischen Kapitalismus, der durch einen steigenden Konsum stärker wurde.

Fazit: Zähme die Herde. Wie Lippmann es darstellt, so folgen Menschen gerne einem Ideal, das sie respektieren und zu dem sie aufsehen. Heutzutage sind das oft Influencer, die diese Position einnehmen. Daher ist es eine gute Strategie ein Role Model zu erschaffen, dass den Kunden die Werte vorlebet und natürlich auch unternehmenseigene Produkte benutzt!

#5 Eine Meinung

Nach Lippmann sei eine einheitlichen Meinung der Bürger nützlich sowie sogar für den Zusammenhalt der Gesellschaft notwendig. Jedoch ist dieses gemeinsame Interesse in vielen Fällen nur nach genauen Analysen und Daten feststellbar. Zu dieser Anstrengung sind aber die meisten Menschen aber weder fähig noch willig. Daher müssen kompetente Informanten Ereignisse so aufbereitet, sodass die Menschen entsprechend dieser Informationen handeln können.

Fazit: Wenn du den Content für dein Unternehmen für deine Zielgruppe verständlich, ansprechend und klar gestaltest und Call to Action Elemente hinzufügst, so hast du ganz schnell eine große Customer Base, die deinen Anregungen folgt!

1. Hintergrund

Hewlett Packard Enterprise ist ein sogenanntes globale Edge-to-Cloud-Unternehmen, das andere Unternehmen dabei unterstützt schneller an die Informationen der Auswertungen zu gelangen. Dies gelingt dem HPE, indem es überall Nutzen aus allen ihren Daten freisetzt. Beim Edge Computing werden die erfassten Daten nicht erst zur zentralen Verarbeitung an einen Server weitergeleitet, sondern sie werden unmittelbar verarbeitet. Das Untertnehmen hat das Ziel die Art und Weise, wie Menschen leben und arbeiten, voranzubringen. Mit ihren intelligente Technologielösungen helfen sie ihren Kunden neue Geschäftsmodelle zu entwickeln, neue Wege zu gehen und die operative Leistung zu steigern.

2. Nichts falsches sagen

Das Unternehmen ist mit der Bezeichnung sehr penibel und weist sogar die Kunden gerne darauf hin. Denn nur “Hewlett Packard Enterprise” oder “HPE” möchte die Firma genannt werden. Auf ihrer Webseite findet man die Formulierung, dass sie „niemals “HP Enterprise” oder “HP Enterprises““ genannt werden möchten. Dabei bezeichnet “HP” ein anderes Unternehmen. Also, vorsichtig sein, falls du mal mit dem Unternehmen zu tun hast!

3. Trennung mit Erfolg

Im November 2015 trennte sich die Hewlett-Packard Company. Hewlett Packard Enterprise ist eine Firma für Unternehmenstechnologie und HP ein führendes Unternehmen im Bereich Personal Computing und Drucktechnologien. Dabei erfolgte die Trennung, um die Geschäftsstruktur zu vereinfachen und den Fokus jedes Unternehmens auf nur einen Markt zu konzentrieren. Das hat wunderbar funktioniert!

4. Im All

Darüber hinaus schickte die Gesellschaft den ersten kommerziellen Supercomputer ins All. Dies geschah im Rahmen des Spaceborne Computer Programms mit der NASA und dem ISS National. Grandiose Leistung!

5. Formel E

Die Formel E ist wie die Formel 1 für Elektroautos und Schaufenster für die Elektroauto-Technologie. DS Virgin Racing untersucht die riesige Menge an Auto- und Fahrerdaten mit HPE Computern, Storage und Analytics. Das Unternehmen möchte dazu beitragen, den Weg für eine stärkere Akzeptanz von Elektroautos zu erlangen. Dadurch soll wiederum die Umwelt sauber und gesund bleiben.  

6. Equality bei HPE

HPE wurde in Bloombergs Gleichstellungsindex 2020 aufgenommen. Dieser misst die Gleichstellung der Geschlechter in Bezug auf weibliche Führungskräfte, gleiche Bezahlung sowie Geschlechterparität. Ja, die Firma ist sehr vorbildlich in diese, Aspekt! 

7. Auf dem Feld

Außerdem ist Hewlett Packard Enterpriseein strategischer Partner der Purdue University. Das ist einer der weltweit führenden Agrarforschungsuniversitäten, die eng mit der 1.400 Hektar großen Forschungsfarm des Instituts zusammenarbeitet. Ziel dabei ist es Innovationen in der digitalen Landwirtschaft zu beschleunigen. Derzeit ermöglicht die digitale Infrastruktur des Unternehmens Landwirtschaftsforschern die Generierung und Verarbeitung von bis zu 113 Terabyte landwirtschaftlicher Daten pro Woche. Das entspricht unglaublichen 113.000 Filmen pro Monat!

8. Der Schnellste

Ebenfalls arbeitet die Firma mit dem US-Energieministerium zusammen, um den schnellsten Supercomputer der der Welt zu bauen. Mit einer Rekordgeschwindigkeit von zwei Exaflops wäre er unglaubliche zehn Mal schneller als der leistungsstärkste Supercomputer von heute! Ein Exa entspricht dabei der Einheit von einer Trillionen.

9. Sicherheit

Als einer der Sponsoren der Show “Mr. Robot“, hat HPE eine bedeutende Aussage gemacht.  “Je mehr wir unsere Welt digitalisieren, desto anfälliger sind wir”, sagt Kerry Matre, Senior Manager of Enterprise Security.”Jedes Internetgerät ist jetzt anfällig für Hackerangriffe.” Und wer sind die Ziele? – “Jeder“. Daher möchte das Unternehmen für Sicherheit sowie die Angreifer zu bewältigen. 

10. Hollywood

Mit der Veröffentlichung von “Star Trek Beyond” startete die Firma eine neue Werbekampagne. Diese zeigte den technologischen Fortschritt 250 Jahre in der Zukunft. Natürlich wird dieser Fortschritt von HPE und seiner Maschine angetrieben. HPE arbeitet seit Jahren eng mit den Filmemachern von Dreamworks. Das Unternehmen hat dabei schon eine große Rolle bei der Herstellung seiner Blockbuster-Animationsfilme gespielt.

Fazit

Nun kennst du den Unterschied zwischen den beiden Firmen! Ob auf dem Automark, in der Filmindustrie oder sogar in der Landwirtschaft – das Unternehmen ist trotz seines Fokus breit aufgestellt. Mal sehen, ob es in 250 Jahren wirklich an der Spitze der Technikunternehmen ist. Und immer auf die Bezeichnung achten, HPE ist nicht HP!

Erik Spiekermann wurde am 30. Mai 1947 in Stadthagen, Sachsen geboren und ist ein als Typograf, Designer sowie Schriftsteller bekannt. Außerdem ist er als Professor an der  Hochschule der Künste Bremen  und am ArtCenter College of Design tätig. 

Lebenslauf

Spiekermann studierte Kunstgeschichte an der Freien Universität Berlin und finanzierte sich mit einer  Buchdruckmaschine im Keller seines Hauses. Von 1972 bis 1979 arbeitete er als freiberuflicher Grafikdesigner in London,. Bald darauf kehrte er nach Berlin zurück und gründete zwei Partnern die Firma MetaDesign. Im Jahr 1989 gründete er ebenfalls mit seiner damaligen Frau Joan Spiekermann den FontShop. Da war einer der ersten Versandhändler für digitale Schriften. Daruf folgte FontShop International und veröffentlicht die FontFont-Schriftreihe. MetaDesign kombinierte sauberes, teutonic-aussehendes Informationsdesign und komplexe Corporate Design-Systeme für Kunden wie Berlin Transit, Düsseldorf Airport, Audi sowie Volkswagen und Heidelberg Printing.

2001 verließ Spiekermann MetaDesign wegen politischer Meinungsverschiedenheiten und gründete United Designers Network mit Büros in Berlin, London und San Francisco. Im April 2006 verlieh das Art Center College of Design in Pasadena Spiekermann eine Ehrendoktorwürde für seinen Beitrag zum Design. Ein Jahr später wurde er als erster Designer in die European Design Awards Hall of Fame gewählt.

Im Januar 2009 fusionierte SpiekermannPartners mit der niederländischen Designagentur Eden Design & Communication. Sie setzte ihre Tätigkeit unter dem Namen Edenspiekermann fort. Edenspiekermann betreibt derzeit Büros in Amsterdam, Berlin, Singapur, San Francisco sowie in Los Angeles. Heutzutage gilt der Designer als eine sehr einflussreiche Persönlichkeit im Bereich Schriftdesign und Informationsdesign. Er nimmt oft an internationalen Treffen teil und hat in verschiedenen Bereichen einen wesentlichen Beitrag geleistet, wie z. B. bei der App-Entwicklung. 

„Ich habe zu Buchstaben ein schon sehr emotionales, wenn nicht sogar libidinöses Verhältnis.“

5 Lektionen

Hier sind fünf Dinge, die du von Spiekermann lernen kannst!

#1 Anpassung

Als Spieckermann seine erste Photoshop-Demonstration bei Adobe sah, veränderte es seine Welt. Denn mit Manipulation der Bilder kann man so einiges erreichen. Der beschrieb es als „eine Bedrohung“, jedoch sei genau disruptive Technologie das, wovon wir leben. Das bedeutet, das Technologien die vorherigen ersetzen und manchmal sogar vollständig vom Markt verdrängen. 

Vieles habe noch nicht seine endgültige Form erreicht. Das Buch brauchte ein paar hundert Jahre, um seine endgültige Form zu finden. Mittlerweile ist die Bindung ist immer noch die gleiche. Der Druck ist immer noch derselbe. Es ist besser geworden, aber das Prinzip hat sich nicht geändert. Jedoch ermöglicht die Digitalisierung immer neue Möglichkeiten und verdrängt teils die antike Form. 

Fazit: Im Zeitalter der Digitalisierung ist es wichtig als agiles Unternehmen zu handeln. Das heißt, die Fähigkeit der unmittelbaren Anpassung zu optimieren. Nur so es ist möglich unverzüglich zu handeln und sich im Wettkampf zu behaupten.

#2 Minimalist

Spiekermann ist davon überzeugt, dass es so viele Dinge gibt, die wir eigentlich gar nicht brauchen bzw. effizienter einsetzen können. Fast jeder in Deutschland besitzt ein eigenes Auto, jedoch passen weit aus mehr Personen in ein und dasselbe Auto. Konzepte wie Zipcars oder Car2Go werden von der jüngeren Generation immer mehr genutzt, denn sie sind einfach pragmatisch. Dadurch spart man eine Menge an Kosten und Ressourcen. Natürlich verlangt es auch eine gewisse Planung. Aber vor allem für Start-Ups ist es eine strategische Lösung ihre Ressourcen gezielt einzusetzen, um Kosten zu sparen.

Fazit: Oft ist es möglich mit viel weniger Ressourcen und Kosten dasselbe zu erreichen. Es erfordert nur etwas mehr Denke, aber oftmals lohnt es sich!

#3 Coding

“If you don’t understand how the machine works you can’t communicate with them.” Der Designer hat im Laufe seiner Arbeit vor allem eins entdeckt: es erfordert ein gewisses Verständnis von Dingen, um die Aufgaben seiner Mitarbeitern zu verstehen. Insbesondere als Designer sei es wichtig zu wissen, wie genau ein Computer funktioniere. “Der Designer ist die Schnittstelle zwischen Maschine und Mensch”. Und ohne ein Grundwissen von Technik, ist es schwer sich heutzutage zu beweisen. Denn der Trend geht in Richtung rein digitale Unternehmensreformen.

Fazit: Heutzutage ist es unheimlich wichtig sich mit Technik auszukennen. Es ist ein Riesenvorteil für dich und dein Unternehmen, wenn du beispielsweise eine Programmiersprache beherrscht!

#4 Kleines Extra

Beim Lesen von Zeitungen fällt Spiekermann immer wieder ein Detail auf: Dinge, die er nicht gesucht hat. “Die Dinge, die mich bereichern, sind die, die ich nicht erwartet hatte.” Ganz einfach gesagt geht es hierbei darum den Kunden mehr als nur die Befriedigung seiner Bedürfnisse zu bieten. Oft sind es die kleinen, aber feinen Extras, die für den sogenannten “Wow Moment” sorgen und einen Extranutzen mit sich bringen. Dies hat der Kunde nicht erwartet und ist einfach begeistert.

Fazit: Überlege dir über welche kleinen Extras deine Kunden sich freuen würden und integriere sie in deine Produkte. Damit steigt auch das Potential, das deine Kunden dir treu bleiben sowie, dass neue Kunden auch von deinem Angebot fasziniert sind.

#5 Mehr als ein Logo

“Ich habe gelernt, dass eine Marke kein Logo ist. Es muss eine Umsetzung geben.” Wenn das Logo zwar optimal gelingt und super wirkt, aber nicht die Marke widerspiegelt, dann wird der Kunde nicht wieder anrufen. Man muss eine Strategie haben, und man muss sie auch visualisieren können. Das eine geht nicht ohne die andere. Aus diesem Grund bezeichnet sich Spiekermann auch heutzutage “Corporate Designer”.

Fazit: Ein Logo ist nicht nur ein markantes, schönes Symbol. Es veranschaulicht die Werte und Versprechen deines Unternehmens. Also, sei sehr bedacht beim Entwurf deines Logos!

James C. “Jim” Collins ist im Jahr 1958 geboren und ein US-amerikanischer Forscher, Autor, Sprecher sowie Berater. Vor allem befasst er sich dabei mit dem Thema Unternehmensführung, Nachhaltigkeit und Wachstum von Unternehmen.

Hintergrund

Im Jahr 1980 machte Collins seinen Abschluss in Mathematical Sciences an der Stanford University, und verbrachte danach 18 Monate im Büro von McKinsey & Co. in San Francisco. Zwei Partner bei McKinsey, Tom Peters und Robert Waterman, leiteten mit ihm ein McKinsey-Forschungsprojekt, das später zum Bestseller “In Search of Excellence” wurde.

Nach seiner Zeit bei McKinsey kehrte er nach Stanford zurück und schloss 1983 mit einem Master in BWL an derStanford Graduate School of Business ab. Schließlich begann er seine Forschungs- und Lehrtätigkeit an der Fakultät an der Graduate School of Business der Stanford University im Jahr 1988, wo er 1992 den “Distinguished Teaching Award” erhielt. Im selben Jahr veröffentlichte er sein erstes Buch „Beyond Entrepreneurship: Turning Your Business into an Enduring Great Company“, das er zusammen mit William C. Lazier verfasste.

1994 veröffentlichte er seinen ersten Bestseller „Built To Last“, der zusammen mit Jerry Poras verfasst wurde. Nur ein Jahr später gründete er zudem ein Managementlabor in Boulder, Colorado. In diesem forscht er noch heute und unterrichtet Führungskräfte aus dem Unternehmens- und Sozialbereich.

5 Lektionen

Hier sind fünf Dinge, du die von Collins lernen kannst!

#1 Fokus

Nach Collins Ansicht versuchen  Zu viele Geschäftsinhaber zu expandieren sowie zu viele Dinge gut zu machen.  Jedoch kann man nicht in allem ganz vorne sein, wenn man zu viele einzelne Gebiete hat. Wenn du weißt, dass du und dein Unternehmen die Besten in einer Sache sind, dann konzentriere dich darauf und machen es zu dem, was Collins “pocket of greatness” nennt. 

Fazit: Wenn du dein Spezialgebiet gefunden hast, hast du etwas, aus dem du bauen kannst. Und dabei verlierst du auch nicht deinen Fokus!

#2 Learn how to ask

Dies ist eine Methode aus der Mathematik, so Collins. Aber es ist ganz einfach: Fragen stellen.  Du sollst ganz simpel mehr Fragen über dein Unternehmen stellen sowie wohin die Reise gehen soll. Das bringt dich viel weiter, anstatt riesige Visionsaussagen oder kühne Erklärungen ohne einen Plan zu verbreiten. Wenn du mehr Fragen stellst, zwingt du dich darüber nachzudenken, wie du es tun wirst und was für Herausforderungen es geben könnte. Das ist ein wesentlicher Schritt, um etwas zu erreichen.

Fazit: Um deine Vision zu verwirklichen, musst du zunächst einmal dein Unternehmen durch kritische Fragen genau unter die Lupe nehmen. Nur so kannst du Chancen und Risiken identifizieren. 

#3 Stop Do List

Die meisten von uns haben eine To Do Liste, aber wie viele von uns haben eine Stop Do Liste?  Das klingt erstmal eigenartig, aber es ergibt Sinn! Denn es hilft dir, Prioritäten zu setzen, indem du klar über die Dinge nachdenken kannst. Somit verschwendest du weniger Zeit mit Überlegungen über Dinge, die unwichtig sind! 

Fazit: Setzte immer Prioritäten, die dir helfen deine Ziele Schritt für Schritt zu verwirklichen. 

#4 Horizont erweitern

Eine der überraschendsten Gewohnheiten von Collin ist, dass er jedes Jahr 100 Bücher liest, die nichts mit dem Geschäft zu tun haben. Dies hilft ihm, seine Vision über die Geschäftswelt hinaus zu erweitern und über andere Bereiche nachzudenken. Es gibt ihm ein wesentliches Gefühl für die Welt sowie Inspiration für neue Ideen. Dies halfen ihm schon neue Konzepte für sein Unternehmen und die Organisationen zu entwerfen. Hier ist Systematisierung angesagt! 

Fazit: es ist immer hilfreich über den Tellerrand zu schauen und seinen Horizont zu erweitern!

#5 Spiegelbild

Herkömmliche Marketing-Weisheiten und die meisten Bücher konzentrieren sich auf den Versuch, dir zu helfen unglaublich interessant zu wirken. Auch Colins selbst schreibt in seinem eigenen Marketing-Blog über dieses Thema. Jedoch sieht er hier ein Problem. Wenn man, sich zu sehr darauf konzentriert interessant zu sein, verpasst man Lernmöglichkeiten, Leads oder sogar sehr nützliche Gespräche. Versuche also, mehr Zeit damit zu verbringen, sich für die Menschen zu interessieren, die du treffen und ihnen Fragen zu stellen, anstatt sich auf dich selbst zu konzentrieren. 

Fazit: Frage andere Menschen, wie sie dein Unternehmen wahrnehmen und was dich besonders macht. Du wirst vielleicht überrascht sein, was du findest!

Sir Jonathan Paul Ive ist am 27. Februar 1967 geboren und ein British-Amerikanische Industrie-,  Produkt- und Architekturdesigner. Er war Chief Design Officer von Apple sowie ist der Kanzler  des Royal College of Art. In enger Zusammenarbeit mit Jobs spielte Ive eine wichtige Rolle bei den Designs des  iMac, Power Mac G4 Cube,  iPod,  iPhone,  iPad sowie dem MacBook. Auch bei Teilen von Apples mobilem Betriebssystem iOS war er beteiligt. Zudem half er sogar bei der Gestaltung von Apples großen Architekturprojekten wie  Apple Park und Apple Stores.

Lebenslauf

Er lebte in London bis seine Familie nach Stafford zog. Dort studierte er Design an der Newcastle Polytechnic, und wurde später von der Londoner Start-up-Designfirma Tangerine eingestellt.

Im September 1992 began er bei zu Apple zu arbeiten, wo er bis zum Juli 2019 blieb. Nach mehreren Jahren der Gestaltung der Interface-Aspekte von Apple-Produkten wurde er Ende der 1990er Jahre zum Senior Vice President of Industrial Design befördert. Dies geschah, nachdem Mitgründer Steve Jobs in das Unternehmen zurückgekehrt war. Und im Mai 2017 wurde er als Head-of-College zum Royal College of Art eingeladen, wo er eine feste fünfjährige Amtszeit bis Mai 2022 verbüßte.

Darüber hianus erhielt er eine Reihe von Auszeichnungen und Auszeichnungen für seine Entwürfe und Patente. Im Vereinigten Königreich wurde er zum Royal Designer for Industry, zum Ehrenmitglied der Royal Academy of Engineering sowie zum Knight Commander of the Order of the British Empire ernannt. 2018 erhielt er auch das Professor Hawking Fellowship der  Cambridge Union Society. In einer BBC-Umfrage unter Kulturschriftstellern aus dem Jahr 2004 wurde Ive als einflussreichste Person der britischen Kultureingestuft. Seine Entwürfe wurden als integraler Bestandteil der Erfolge von Apple beschrieben.

Am 27. Juni 2019 kündigte Ive in einem exklusiven Interview mit der Financial Times an, dass er Apple nach 27 Jahren verlassen werde, um zusammen mit dem Industriedesigner Marc Newson seine eigene Designfirma LoveFrom zu gründen.

5 Lektionen

Hier sind fünf Dinge, die du von dem Designer lernen kannst!

#1 Einfach simpel 

Ein gutes Produkt ermöglicht es Benutzern, auf natürliche Weise auf den Hauptnutzen zuzugreifen und ihn zu erleben. Dies erfordert jedoch Einfachheit. Nach Ive seien einfache Objekte, “Objekte, die du dir nicht anders vorstellen kannst.” Die Einfachheit sei aber nicht das „Fehlen von Unordnung“. Sondern man erreicht sie, wenn man sich gezielt auf den Gegenstand konzentriert. 

Fazit: Gestalte deine Produkte simpel! Denn so liegt das Augenmerk auf dem Produkt selbst und nicht auf einzelnen Details. Nur so lässt sich der Hauptzweck auch völlig ausnutzen! 

#2 Leidenschaft im Design 

Die Verbraucher sind vielleicht nicht in der Lage, unsere zukünftigen Bedürfnisse zu beschreiben oder zu projizieren, aber sie schätzen gut durchdachte Kreationen. Laut Ive sind die Verbraucher “unglaublich erkennend” und in der Lage, “große Sorgfalt sowie Zynismus und Gier” im Design zu bemerken. Zudem ist er überzeigt, dass „die emotionale Verbindung der Menschen zu einem Produkt darin besteht, dass sie die Fürsorge und die Menge an Arbeit, die in die Schaffung gegangen ist, spüren”. 

Fazit: Nur wenn du selbst von deinen Produkten überzeugt bist, kannst du auch deine Kunden überzeugen. Auf den ersten Blick fragt man sich vielleicht, ob das überhaupt möglich ist, einen Unterschied zu erkennen. Aber wenn man für etwas brennt, dann ist es eindeutig im Verhalten und auch im Produkt zu erkennen! 

#4 Ein guter Designer sollte… 

Ive ist der Ansicht, dass ein guter Designer bestimmte Fähigkeiten besitzen sollte, die aber nicht unbedingt mit der Tätigkeit selbst zu tun haben. Hier sind die fünf Eigenschaften, die dein Designer haben sollte!

1. Er sollte neugierig Auftreten und eine wunderbare Faszination für „What-If“ Fragen besitzen. 

2. Interessiert daran, auch mal falsch zu liegen. 

3. Sowie absolut konzentriert zu arbeiten und zu wissen, was wirklich wichtig ist. “Wenn etwas besser wird, ist es neu. Und wenn es neu ist, stehst du vor Problemen und Herausforderungen, auf die du keinen Bezug mehr hast. Um diese zu lösen und anzugehen, bedarf es eines bemerkenswerten Fokus”, so Ive.

4. Außerdem über einen scharfen Einblick in den Kontext verfügen, um Zusammenhänge zu erkennen.

5. Und last but not least agil sowie in der Lage sein, auch bei Widersprüchen zu navigieren.

Fazit: Wenn du einen Designer anstellst, dann beachte bei der Auswahl die Tipps, die Ive äußert.

#4 Nicht nur die Zielgruppe 

„Die Zielgruppe ist für die Produktidee nicht notwendig“. Mit diesem Gedanken hat Ive bestimmt einiges an Kritik kassiert. Aber er meint lediglich die Ideenfindung selbst! Die Verantwortung liege in der Hand der Designer und nicht in der Zielgruppe. Denn Produkte zu entwerfen, die die bestehenden oder zukünftigen Bedürfnisse der Verbraucher erfüllen, ist Aufgabe der Designer. “Es ist unfair, Menschen zu fragen, die kein Gespür für die Möglichkeiten von morgen aus dem Kontext von heute haben”, äußert sich Ive dazu. 

Fazit: Die Idee für Produkte soll zunächst nur von dir alleine kommen und nicht von deiner Zielgruppe. Damit meint Ive aber nicht, dass du die Wünsche deiner Kunden nicht beachten sollst! 

#5 Teamarbeit

Laut Ive beinhaltet der Designprozess bei Apple einen symbiotischen Zusammenfluss von Design, Prototyping sowie der Herstellung. “Designteams arbeiten mit unterschiedlichen Fachgebieten zusammen. Ich arbeite beispielsweise mit anderen Designern, Elektronik- und Maschinenbauingenieuren zusammen. Am Ende würde man es schwer haben, herauszufinden, wer was tut.“ Es ist wichtig, dass man in einem Team arbeitet und gemeinsam am Entwicklungsprozess arbeitet. Je nach Tätigkeit, haben deine Kollegen eine andere Perspektive, die sehr hilfreich sein kann, das Produkt auch mal aus anderen Augen zu sehen. 

Fazit: Teamarbeit ist essenziell in der Ausarbeitung von Ideen, denn verschiedene Blickwinkel sind sehr hilfreich in diesem Prozess. Aber das geht nur, wenn man sich bewusst ist, dass man nicht alleine die Lorbeeren erntet. Denn das ist im Endeffekt gar nicht möglich! 

Definition

Auch die Markenfeindbilder sind Teil der Markenpositionierung. Das wissen nur viele nicht. Warum? Weil typischerweise eher positive Dinge hervorgehoben werden. Doch auch Markenfeindbilder können dich und deine Zielgruppe zusammenbringen. Dabei sind dies all die Dinge, wogegen deine Marke steht. Denn wer auch für bestimmte Dinge steht, muss automatisch auch gegen bestimmte Dinge stehen.

Was können Markenfeindbilder sein?

Zu aller erst solltest du dir merken, dass auch Konkurrenten dein Feindbild sein können. Diese können durch Praktiken und Konzepte, die gegen deine Werte sprechen, zum Feindbild werden. Doch es müssen nicht nur Konkurrenten sein. Warum? Weil es auch andere Dinge geben kann, die gegen deine Werte stehen. Wenn deine Marke beispielsweise für Kreativität steht, so könnte Langeweile ein Feindbild sein. Denn deine Marke positioniert sich ja genau am Markt und besitzt damit auch bestimmte Dinge, die sie vermeiden möchte.

Warum brauche ich ein Markenfeindbild?

Markenfeindbilder geben dir die Möglichkeit gegen etwas zu kämpfen. Etwas in der Welt zu verändern. Sie geben dir etwas, wogegen es sich zu kämpfen lohnt und wogegen du dich mit deiner Zielgruppe verbünden kannst. Außerdem zeigt es deiner Zielgruppe, dass du auch wirklich für deine Werte einstehst. Somit vermittelst du damit auch Ehrlichkeit und Authentizität.

Du dachtest das war es schon? Falsch gedacht. Denn Markenbilder sind noch aus einem anderen Grund wichtig. Sie sorgen für Interesse an der Marke. Denn es entstehen Konflikte und Spannungen, welche für mehr Interesse an deiner Marke sorgen. Eigentlich logisch oder? Marken können so zu mächtigen Vorbildern werden, die ihren Standpunkt immer vertreten.

Das war es immer noch nicht. Markenfeindbilder erzeugen auch Emotionen bei der Zielgruppe. Eine Marke die zuerst nur gemocht wurde hat das Potential zur Love Brand zu werden. Denn die Zielgruppe wird emotional mit eingebracht und identifiziert sich dadurch mit den Emotionen der Marke.

Fazit

Welches Markenfeindbild du wählst, hängt ganz von deiner Marke ab. Hast du beispielsweise nur einen starken Wettbewerber, so eignet sich dieser als dein Feindbild. Doch wenn du für wirklich wichtige Werte einstehst, so kann dein Markenfeindbild etwas Gegenteiliges davon sein. Insgesamt ist auf jeden Fall klar, dass Markenfeindbilder dir Authentizität, Interesse an der Marke und Emotionen in Verbindung mit der Marke verschaffen. Doch eben auch oftmals einen Wettbewerbsvorteil.

Reed Hastings, Jr. wurde im Oktober 1960 in Boston, Massachusetts geboren und ist ein Unternehmer , Mitbegründer und CEO von  Netflix.

1997 hatte Hastings die Idee eines abonnementbasierten Filmverleihdienstes. Diese kam ihm nachdem er eine hohe Gebühr zahlen musste, als er es versäumte, eine im Laden gemietete Videokassette zurückzugeben. DVDs waren neu auf dem Markt, aber Hastings fühlte, dass sie gut per Post reisen würden. Er und sein Geschäftspartner Marc Randolph gründeten Netflix 1997 in Kalifornien. Und begannen 1998 den Versandhandel mit DVD-Versandhandel. 

Hintergrund

Hastings wurde im selben Jahr CEO des Unternehmens. Zunächst durften Kunden jede DVD für einen Zeitraum von sieben Tagen ausleihen, aber bis Dezember 1999 konnten die Abonnenten eine festgelegte monatliche Gebühr zahlen für eine unbegrenzte Anzahl. Obwohl sie DVDs ausgewählt und ihre Konten über die Netflix-Website kontrollierten, wurden DVDs per Post verschickt und zurückgegeben. Sobald eine DVD zurückgegeben wurde, wurde der nächste Film in der Kontoliste des Kunden automatisch per Post verschickt.

Hastings erweiterte Netflix durch Filmstudio-Partnerschaften und aggressive Marketingkampagnen. Dabei betonte er Netflix’ Katalog von Indie-Filmen, Dokumentationen sowie anderen Filmen, die nicht einfach über andere Dienste verfügbar sind. Im Februar 2007 lieferte Netflix seine milli10. DVD aus. In der Zwischenzeit startete das Unternehmen Anwendungen, die es Kunden ermöglichten, über Streaming-Downloads auf Filme und TV-Sendungen zuzugreifen. Hastings machte 2011 einen seltenen Fehltritt, als Netflix ankündigte, die Mietpreise zu erhöhen und das Unternehmen in zwei Teile aufzuspalten, wobei der DVD-Dienst in Qwikster umbenannt wurde. Er spielte den daraus resultierenden Kundenverlust und den fallenden Aktienkurs herunter, aber das Unternehmen zog sich zurück und hob den Qwikster-Spin-off-Plan auf.

Hastings überwachte daraufhin Netflix’ Inhalte, die speziell für seinen Streaming-Dienst produziert wurden. Sein erstes solches Angebot war die episodische Dramaserie “House of Cards“, die2013 debütierte. Solche Inhalte waren sehr erfolgreich und wurden zu einem Schwerpunkt des Unternehmens. Während dieser Zeit begann Netflix auch mit der Produktion von Filmen. 2020 wurde bekannt gegeben, dass Ted Sarandos co-CEO bei Hastings sein wird.

5 Lektionen

Hier sind fünf Dinge, die du von Hastings und Netflix lernen kannst!

#1 Feedback geben

Die meisten Menschen zögern, ihren Kollegen, insbesondere ihren Chefs, konstruktive Kritik zu geben. Auch wenn das Feedback gut gemeint ist, machen sich die Leute Sorgen, dass sie unfreundlich rüberkommen. Netflix denkt das anders, denn es begrüßt diese Art von Austausch.

“Bei Netflix kommt es einer Untreue gegenüber dem Unternehmen gleich, wenn man sich nicht zu Wort melden kann, wenn man mit einem Kollegen nicht einverstanden ist oder Feedback hat, das hilfreich sein könnte”, so Meyer in “No Rules Rules“. Solange Feedback mit positiver Absicht gegeben und eine alternative Lösung bietet, kann und sollte Feedback jederzeit und überall gegeben werden.

Fazit: Es ist wichtig einfach nur ehrlich und realistisch zu sein. Und vor allem diese Gedanken auch an dein Team zu kommunizieren. Dinge Schönreden hat nie zum Erfolg geführt! 

#2 Gehalt erhöhen 

In einer weiteren Anekdote gab der Chief Content Officer von Netflix, seinen Mitarbeitern ein monatliches Update. Er sagte ihnen, dass sich der Markt erwärme, und dass sie erwarten sollten, Anrufe von Personalvermittlern von anderen großen Tech-Unternehmen zu erhalten. Aber das war keine Warnung. Es war eine Einladung, denn er ermutigte seine Mitarbeiter, diese Anrufe anzunehmen.

“Es ist untreu, sich herumzuschleichen und zu verbergen, mit wem Sie sprechen, aber offen Interviews zu stellen und Netflix die Gehaltsdaten zu geben, kommt uns allen zugute.”

Netflix glaubt, dass es, um die Top-Talente zu gewinnen und zu halten, sie mehr bezahlen muss als jeder andere. Das bedeutet manchmal, den Menschen höhere Gehälter zu geben, als sie sich damit zufriedengeben könnten. Und das oft bevor sie überhaupt mehr Geld verlangen.

Fazit: Qualifizierte und erfahrene Mitarbeiter sind viel mehr Wert als eine große Anzahl von Leihen. Daher ist es wichtig, dass du auf diese besonders acht gibst und auch mal kleine Boni einsetzt, um sie in deinem Unternehmen zu halten.

#3 Vertrauen

Vor 400 Managern, einige Tage vor dem Gewinnaufruf von Netflix, hat CEO Hastings tief in die Finanzen und die Strategien des Unternehmens eingefärbt. In der Regel möchte ein Unternehmen seinen Mitarbeitern nicht die Finanzen vor dem Gewinnaufruf zeigen. Denn wenn einer von ihnen schnell auf diese Informationen einwirkt, handelt es sich um Insiderhandel.

“Geheimniskrämerei war so allgegenwärtig, dass ich, als ich HBO verließ, um Netflix beizutreten, einen großen Schock hatte. Netflix behandelt Mitarbeiter wie Erwachsene, die mit schwierigen Informationen umgehen können, und ich liebe das. Das schafft enormes Engagement und Einkauf von Mitarbeitern.” Hastings behauptet, dass Mitarbeiter, wenn sie Zugang zu Informationen gewähren, die in der Regel für Führungskräfte reserviert sind, ein starkes Gefühl von Eigenverantwortung empfinden. 

Fazit: In den aller meisten Fällen führt Vertrauen und die Übertragung besonderer Aufgaben zu mehr Motivation sowie Verantwortung bei den Mitarbeitern. Kontrolle und Überwachung schlagen dabei in Demotivation und Achtlosigkeit um. Also, vertraue deinem Team einfach mal! 

#4 Entscheidungen treffen

Netflix will nicht, dass seine Führungskräfte alle großen Entscheidungen treffen und jede Situation für ihre direkten Berichte kontrollieren. Das Unternehmen möchte, dass sie den Kontext aufstellen, damit sich die Mitarbeiter ermächtigt und informiert fühlen, das Urteil selbst zu fällen. Auch wenn Millionen von Dollar auf dem Spiel stehen.

“Der Vorteil ist, dass die Person die Entscheidungskraft aufbaut, um in Zukunft bessere unabhängige Entscheidungen zu treffen.”

Fazit: Wenn du auch deinen semi-erfahrenen Mitarbeitern die Entscheidung selbst überlässt, wachsen sie an den Aufgaben. Natürlich müssen es nicht direkt Millionen schwere Entscheidungen sein wie bei Netflix, aber in einem gewissen Rahmen des Einflusses sollten sie schon liegen. 

#5 “Keeper Test”

Hastings und McCord lernten etwas Wertvolles, als sie sahen, wie sich die Netflix-Kultur umdrehte, nachdem das Unternehmen ein Drittel seiner Mitarbeiter entlassen hatte. Sie erkannten, dass der effektivste Weg innovativ zu sein, darin bestand, nur “die Keeper” zu halten. Seitdem haben Netflix-Führungskräfte Manager ermutigt, regelmäßig etwas zu praktizieren, das als “Keeper-Test” bezeichnet wird. Bei der Beurteilung ihres Teams sollte ein Manager fragen: “Wenn diese Person morgen aufhören würde, würdest du hart arbeiten, um zu versuchen, ihre Meinung zu ändern?” Wenn nicht, sind sie kein Keeper, und der Manager sollte sie loswerden und jemanden finden, um den sie kämpfen würden.

Der Keeper-Test ist vielleicht der umstrittenste von Netflix-Skurrilitäten. Aber Hastings behauptet, dass dies der einzige Weg ist, die Talentdichte hoch genug zu halten, um alle anderen kulturellen Elemente arbeiten zu lassen. Außerdem, sagt er, wissen die Mitarbeiter, worauf sie sich einlassen, wenn sie für Netflix arbeiten – der CEO erinnert Mitarbeiter gerne daran: “Wir sind ein Team, keine Familie.” Um zu verhindern, dass Mitarbeiter ungesund miteinander konkurrieren habe Netflix kein Bewertungssystem. Manager spüren also keinen Druck, ihre Teams um einen bestimmten Prozentsatz zu reduzieren. 

Fazit: Ein gutes Team funktioniert nur, wenn der eine für den anderen einsteht. Ganz nach dem Prinzip „einer für alle und alle für einen“.

Lee Strasberg  wurde am 19. November 1901 in Berlin geboren und war ein Schauspieler, Regisseur und  Theaterpraktiker. 1931 gründete er zusammen mit den Regisseuren Harold Clurman und Cheryl Crawford das Group Theatre. Dies wurde als “Amerikas erstes, wahres Theaterkollektiv” gefeiert. 1951 wurde er Direktor des gemeinnützigen Actors Studio in New York City, das als “die renommierteste Schauspielschule der Nation” galt. Dabei wurde Strasberg einer der besten Schauspiellehrer des 20. Jahrhunderts.

Hintergrund

Al Pacino,  Sidney Poitier, Paul Newman und Marlon Brando waren unter seinen vielen Studenten am Actors Studio in New York City. Strasberg zog 1909 mit seiner Familie nach New York. Er engagierte sich zunächst im Theater des Chrystie Street Settlement House und spielte in Produktionen, die dort inszeniert wurden.

Außerdem hatte er 1923 eine lebensverändernde Erfahrung, als er eine Aufführung unter der Regie von Constantin Stanislavski besuchte. Die Inszenierung war Teil der Amerika-Tournee des Moskauer Kunsttheaters, und Stanislawskis Werk beeinflusste Strasbergs gesamten Karriereweg. Um diese Zeit begann Strasberg mit der Theatergilde zusammenzuarbeiten. Er begann als stellvertretender Bühnenmanager und wechselte dann in die Schauspielerei.

1948 trat Strasberg als Lehrer in das Actors Studio ein. Das Studio wurde im Vorjahr von Elia Kazan, Cheryl Crawford und Robert Lewis gegründet. Sein Ziel war es, Schauspielern, Regisseuren und Dramatikern die Möglichkeit zu kreativer Erforschung und Wachstum zu bieten. Strasberg wurde berühmt für seine Herangehensweise an die Schauspielerei, die sich aus Stanislawskis Techniken zog.

The Method

“Method acting is what all actors have always done whenever they acted well.”

Seine Technik basiert auf einem von Konstantin Stanislawski geschaffenen System. Bei diesem sollen die Schauspieler eine realistische Performance anstreben, indem sie ihre “emotionalen Erinnerungen” nutzen. Während das Methodenhandeln Stanislawskis System ähnelt, ging Strasberg aber noch einen Schritt weiter. Seine Methode verlangt von Schauspielern, über das emotionale Gedächtnis hinauszugehen und eine Technik namens “Substitution” zu verwenden. Denn dadurch können sie vorübergehend zu den Charakteren werden, die sie darstellen. Dabei ersetzen sie regelrecht ihre Persönlichkeit mit der des Charakters.

Das Methoden-Acting konzentriert sich auf das Erreichen von Realismus. Die Schauspieler nutzen ihre Phantasie, Sinne und Emotionen, um Charaktere mit einzigartigem und originellem Verhalten zu verstehen. Strasberg fand heraus, dass die emotionalen Erinnerungen der Schauspieler nicht ausreichen, um sich vollständig mit der Situation der gespeilten Charaktere zu verbinden. Die Methodenarbeit schreibt vor, dass schauspielerische Akteure sich auf eine Rolle vorbereiten sollten, indem sie so weit wie möglich in die Welt ihrer Charaktere eintauchen. Dazu kann es vorkommen, dass sie beispielsweise auf einem Bauernhof leben, in einer Fabrik arbeiten oder ihren Körper umgestalten. 

Die Methode hat aber auch ordentlich Kritik kassiert. Denn einige Schauspieler gingen so weit, das Leben ihrer Charaktere zu übernehmen. Und dabei teils auch tatsächlich ihre Gesundheit oder ihr Leben aufs Spiel setzen. Darüber hinaus wurden viele Geschichten von Schauspielern erzählt, die ihre Rollen bis zum Äußersten spielten. Sie weigerten sich sogar, aus ihren Rollen zu treten, selbst wenn die Kameras nicht liefen.

Was das für deine Marke bedeutet

So wie die Schauspieler sich in einen anderen Charakter reinversetzten haben, kannst du das auch für deine Zielgruppe tun. Es ermöglicht Zugang zu spontanen Gefühlen und erlaubt dem Anwender im Hier und Jetzt zu sein. Wenn du dich in deine Kunden hineinversetzt hast, kannst du dir selbst Fragen zu deinen Produkten stellen und diese auch dessen Sicht beantworten.

Beispielsweise: Was gefällt mir besonders an diesem Produkt? Was würde ich verbessern? Was macht es so besonders? Oder vertritt es auch meine Werte? Und vor allem befriedigt es meine Bedürfnisse und habe ich noch einen Extranutzen?

All diese Fragen und noch einige mehr, kannst du dann auch aus einer ganz anderen Perspektive beantworten und exklusive Einblicke in die Köpfe deiner Kunden bekommen. Und das ganz ohne Befragungen zu starten!

Definition

Unter dem Begriff Framing versteht man, dass ein Entscheidungsproblem bewusst anders dargestellt wird. Dabei verändert man jedoch niemals den Inhalt, sondern immer nur die Darstellungsform. Der Framing-Effekt sorgt also dafür, dass dieselbe Information zu einem unterschiedlichen Kaufverhalten führen kann. Denn Formulierungen von Aussagen können Emotionen und Handlungen bei der Zielgruppe beeinflussen. Deshalb wird auch immer darauf geachtet, dass man Worte wählt, die positive Emotionen hervorrufen.

Beispiele

Du fragst dich von was für Formulierungen wir überhaupt reden? Wir erklären es dir. Beispiele wie “9 von 10 Teilnehmern lieben unsere Produkte” sind Teil des Framings. Denn die Aussage hört sich meist schon sehr verlockend an, dass es ein gutes Produkt ist. Außerdem ist das Wort lieben ein Verb, mit dem wir hauptsächlich positive Emotionen verbinden.

Damit du die Psychologie des Framing-Effekts anwenden kannst, haben wir noch ein paar weitere Beispiele rausgesucht. Der Slogan “Weil du es wert bist” von L’Oréal gehört auch zur Strategie des Framings, weil er positive Emotionen bei den Frauen weckt und das Bedürfnis weckt, Teil der Marke zu sein. Er gibt ihnen einen Grund, die Produkte von genau dieser Marke zu kaufen.

Auch bei unserem täglichen Einkauf sind wir oft mit Frames konfrontiert. So können wir beispielsweise 3 Packungen Nudeln für den Preis von zwei Packungen kaufen. Da der Umweltschutz immer wichtiger ist, gibt es auch Aussagen wie “Diese Flasche besteht zu 90% aus recyceltem Material”. Diese Aussagen nutzt man gerne im Framing. Auch Aussagen wie “Diese Aktion gilt nur bis zum Datum XY” gehören zum Framing, weil sie eine schnelle Kaufentscheidung erzwingen.

Die Arten des Framings

In unseren Beispielen haben wir schon unterschiedliche Arten des Framings vorgestellt. Du weißt noch nicht welche das sind? Kein Problem. Wir erklären sie jetzt noch ausführlicher.

Das Risky Choice Framing

Bei dieser Art des Framings muss der Konsument eine riskante Entscheidung treffen. Sagt der Name ja schon! Dabei muss er sich meist zwischen mindestens zwei Optionen entscheiden, bei der eine immer einen Nachteil mit sich bringt. Logisch, dass er sich dann meist für die andere Option entscheidet oder? Kommen wir zum Beispiel mit dem 3 für 2 Nudeln zurück wird das gut deutlich. Denn wenn ich zwei Packungen Nudeln kaufe, wäre es doch logischer, direkt drei zu nehmen. Denn diese bekomme ich ja geschenkt. Die Menschen handeln in diesem Sinne verlustorientiert und treffen daran ihre Entscheidungen.

Das Attributive Framing

Kommen wir nun zum attributiven Framing. Hier wird in einer Information oftmals nur ein Wort ausgetauscht, welches die Wirkung verändern soll. Deshalb nutzt man hier auch oft einfach Synonyme. Denn manche Wörter hören sich einfach schon attraktiver an als andere oder? Ein Beispiel dafür sind die Wörter Haferschleim und Porridge. Denn beides ist dasselbe, jedoch kann Porridge zu einem viel höheren Preis verkauft werden.

Das Goal Framing

Bei dieser Art des Framings geht es darum, dass man die Menschen zu einer schnellen Entscheidung zwingt. Das Beispiel “Diese Aktion gilt nur noch bis zum Datum XY” ist hierfür gut geeignet. Denn die Menschen haben nur eine begrenzte Zeit um sich dafür oder dagegen zu entscheiden. Das setzt sie unter Druck und lässt sie eine Entscheidung schneller fällen. Denn sie wollen sich die Chance auf das Produkt oftmals nicht entgehen lassen und lassen sich so zum Kauf motivieren.

Das Framing in der Werbung einsetzen

Um das Framing in der Werbung erfolgreich umzusetzen, sollte es immer positiv formuliert werden. Denn dann erzeugt es das Gefühl, dass das Produkt nur zu einem positiven Ergebnis führen kann. Auch ist es sinnvoll, passende Werte und Ziele der Marke in Verbindung zur Aussage zu stellen. Denn das erhöht die Glaubwürdigkeit natürlich nochmal. Zudem gibt es bestimmte Themenbereiche der Werbung, in denen das Framing am Effektivsten ist. Dazu gehören :

Öffentliche Gesundheit
Versicherung
Geldanlage
Lotterie und Glücksspiel
Politische Kampagnen

Fazit

Das Framing kann sich positiv auf deine Marke auswirken. Denn es kann zu mehr und schnelleren Kaufentscheidungen führen und damit auch deinen Umsatz steigern. Jedoch kommt es immer auf die Produkte an, welche Art des Framing benutzt werden sollte.

Definition

Das Nudging ist Teil der Verhaltensökonomie und stützt sich darauf, dass wir als Menschen nicht immer nur rational handeln. Denn unsere Entscheidungen beeinflussen auch unbewusste Faktoren, wodurch unsere Entscheidungen nicht immer nur rational sind. Aus diesem Grund geht es beim Nudging darum, unsere Entscheidungen bewusst oder unbewusst zu beeinflussen. Übrigens: Nudging bedeutet auf Deutsch schubsen. Die Konsumenten werden also sanft zu einer Entscheidung geschubst.

Wie funktioniert Nudging?

Beim Nudging muss der Konsument sich zwischen zwei oder mehr Optionen entscheiden. Dabei beeinflusst die Marke die Entscheidung aber bewusst für ein Produkt. Das macht sie, weil sie dieses stärker verkaufen möchte als die anderen. Maßnahmen dafür können Kampagnen, besondere grafische Elemente aber auch die Preise und Leistung des Produktes sein. Diese hebt man dann besonders hervor und dadurch wirken sie attraktiver als die anderen Angebote. Doch als Konsument kannst du natürlich immer noch selbst entscheiden. Aber aufgepasst: Oftmals lassen wir uns unbewusst beeinflussen!

Die drei Nudging-Grundsätze

Vor allem im Marketing gibt es drei Aspekte die bei dieser Beeinflussung der Konsumenten wichtig und zu beachten sind. Wir erklären dir jetzt, welche das sind.

1. Marketing und Nudging im Einklang

Ohne das Marketing funktioniert auch das Nudging nicht. Denn das Marketing sorgt überhaupt erst dafür, dass der Wunsch zum Kauf entsteht. Das Nudging setzt diesen Wunsch dann durch und führt zum eigentlichen Kauf. Gar nicht so schwer oder?

2. Neue Gewohnheiten schaffen

Unsere Verhalten beruht oft auf Angewohnheiten, die über die Zeit so entstehen. Bestimmt hast du auch welche. So ist es auch beim Nudging-Prinzip. Denn du schaffst neue Gewohnheiten für deine Konsumenten. Diese führen dann zur Kaufentscheidung.

3. Verbindung mit positiven Dingen

Nudging kommt besonders gut bei deinen Konsumenten an, wenn du dich mit deiner Marke für etwas Gutes einsetzt. Dies kann beispielsweise die Umwelt oder auch die Gesundheit der Menschen sein.

Die zwei besten Einsatzbereiche

Das Nudging kann vor allem in zwei Bereichen gut zum Einsatz kommen. Einer davon ist bei einer neuen Produkteinführung. Denn hier betont man die besonderen Vorteile des Produktes und stößt die Menschen dadurch an, ihre Gewohnheiten zu ändern. Ein zweiter Bereich wäre noch die Beeinflussung beim Einkaufen. Denn hier können die Menschen zu zusätzlichen Käufen angestoßen werden, welche sie eigentlich gar nicht benötigen.

Das digitale Nudging

Beim digitalen Nudging führt die Gestaltung der Website zu einer bewussten oder unbewussten Kaufentscheidung. Denn oftmals werden auf einer Website bestimmte Dinge hervorgehoben, die so das Verhalten beeinflussen. Da jede Designentscheidung sich auf das Kaufverhalten auswirken kann, sollte das Design immer genau überlegt und implementiert werden. Deshalb sollten hier in einem ersten Schritt auch die Ziele der Website bestimmt werden. Sprich: Was soll der Nutzer auf der Website genau machen? Was will ich mit meinem Design bewirken? Dazu gehört dann eben auch, dass man den Entscheidungsprozess der Konsumenten versteht. Sprich: Welche Elemente rufen welche Entscheidung herbei und wie kann ich diese beeinflussen? Wenn man das verstanden hat, dann kann man auch die geeigneten Nudges platzieren. Man überlegt also genau, wie das Nutzerverhalten nun beeinflusst werden soll. Als letztes werden die Nudges dann platziert und man überprüft, ob diese auch den gewünschten Effekt erzielen.

1. Beispiel: Zalando

Die Website Zalando nutzt auf ihrer Shopping-Website verschiedene Nudges, die die Aufmerksamkeit der Kunden erreichen sollen. Dazu zählt beispielsweise die farbliche Kennzeichnung von Rabattaktionen. Aber auch die Nachhaltigkeit eines Produktes oder die knappe Anzahl eines Produktes werden hervorgehoben. So sollen die Kunden vom Kauf genau dieses Produktes überzeugt werden.

2. Beispiel: Pimkie

Auch die Marke Pimkie benutzt Nudges. Hier werden beispielsweise smarte Benachrichtigungen genutzt. Diese zeigen den Nutzern, wie viele Personen sich das Produkt schon angesehen haben. Das zeigt einerseits wie beliebt das Produkt ist und anderseits macht es Druck, dass das Produkt bald ausverkauft sein könnte. So werden die Kunden zu einer Kaufentscheidung geschubst.

3. Beispiel: Der Lockvogel-Effekt

Bei dem Lockvogel-Effekt werden mehrere Produkte nebeneinander platziert und Preis und Leistung aufgelistet. Dabei gibt es oft ein Produkt, was die Marke mehr verkaufen möchte. Dies besitzt dann ein besseres Preis-Leistungsverhältnis im Vergleich zu den anderen Produkten.

4. Beispiel: C&A

Die Marke C&A benutzt den sogenannten Goal Gradient. Das bedeutet, dass sich die Geschwindigkeit der Website erhöht, je näher die Kunden vor dem eigentlichen Kauf stehen. So ist der Checkout beim Warenkorb schneller als die restliche Websitegeschwindigkeit. Dies verkürzt die Warte- und Nachdenkzeit für die Kunden.

5. Beispiel: Google

Die Marke Google bietet seinen Mitarbeiter kostenlosen Essen an. Dies führte aber dazu, dass die Mitarbeiter sich zunehmend ungesund ernährten. Deshalb platzierte Google Salate und zuckerfreie Getränke ganz vorne an der Cafeteria. Dadurch verringerte sich die Kalorienanzahl um ganze 7%. Denn wir treffen Entscheidungen über Produkte oftmals an der Reihenfolge der Präsentation. Wusstest du das schon?

6. Beispiel: Die U-Bahn in Hamburg

Die Menschen sollten dazu ermutigt werden, die Treppen mehr zu benutzen und Rolltreppen weniger. Deshalb gestaltete eine U-Bahn Station in Hamburg die Treppen so, dass sie wie eine Rennstrecke aussahen. Damit konnten sich die Menschen wie Athleten fühlen. Sie benutzten die Treppen durch diese coole visuelle Gestaltung mehr.

Fazit

Es gibt zahlreiche Möglichkeiten des Nudgings, um deine Kunden zu einer Kaufentscheidung zu beeinflussen. Dabei ist es oft am wirksamsten die Kunden unbewusst mit Elementen zu konfrontieren.

Herbert Marshall McLuhan wurde am 21. Juli 1911 in Kanada geboren und war ein Philosoph. Er prägte den Ausdruck “das Medium ist die Botschaft” sowie den Begriff „global village“. Zudem kündigte er das World Wide Web fast 30 Jahre vor seiner Erfindung an. In den späten 1960er Jahren war er ein fester Bestandteil des Mediendiskurses, obwohl sein Einfluss in den frühen 1970er Jahren zu schwinden begann. In den Jahren nach seinem Tod blieb er eine umstrittene Figur in akademischen Kreisen. Mit der Ankunft des Internets und des World Wide Web wurde jedoch das Interesse an seiner Arbeit und Perspektive erneuert.

Hintergrund

In den frühen 1950er Jahren begann McLuhan die Kommunikations- und Kulturseminare an der University of Toronto. Als sein Ruf wuchs, erhielt er eine wachsende Anzahl von Angeboten von anderen Universitäten. Während dieser Zeit veröffentlichte er sein erstes großes Werk, „The Mechanical Bride“. In diesem untersuchte er die Auswirkungen von Werbung auf Gesellschaft und Kultur.

Während der 1950er Jahre produzierte er mit Edmund Carpenter auch eine wichtige  wissenschaftliche Zeitschrift namens “Explorations“. Während dieser Zeit betreute McLuhan die Doktorarbeit der  modernistischen Schriftstellerin  Sheila Watson zum Thema Wyndham Lewis. In der Hoffnung, ihn davon abzuhalten, an ein anderes Institut zu wechseln, gründete die University of Toronto 1963 das Centre for Culture and Technology.

1975 wurde er von April bis Mai von der University of Dallas zum McDermott Chair ernannt.   Marshall und Corinne McLuhan hatten sechs Kinder. Die damit verbundenen Kosten einer großen Familie trieben ihn schließlich zu Werbearbeiten und akzeptierten häufige  Beratungs–  und  Sprechengagements für große Unternehmen, darunter IBM und AT&T. 

Woody Allens Oscar-Preisträgerin  Annie Hall spielte McLuhan in einem Cameo. Im Film streitet sich ein pompöser Akademiker mit Allen in einer Kinoschlange, als McLuhan plötzlich auftaucht und ihn zum Schweigen bringt und sagt: “Du weißt nichts von meiner Arbeit.” Dies war eine der häufigsten Aussagen McLuhans gegenüber und über diejenigen, die mit ihm nicht einverstanden waren.

5 Lektionen

Hier sind fünf Dinge, die du von McLuhan lernen kannst!

#1 Globale Village

McLuhan ist der Begründer des Begriffs „global village“. Damit bezeichnet er alle die Welt, da sie durch das Internet und andere elektronische Kommunikationsverbindungen zusammengeführt werden. Die „neuen“ Formen der Kommunikation ermöglichen eine weltweite Kommunikation und Verbindung von Unternehmen. Kollaborationen können von großem Vorteil für dein Unternehmen sein. 

Fazit: Keine Scheu davor dich international mit anderen Partnern zu vernetzten. So kannst du dir ein großes Netzwerk an Connections erarbeiten, das du bei verschiedenen Gelegenheiten einsetzen kannst!

#2 Globale Marktplätze 

Die treibende Kraft hinter der Globalisierung der Unternehmensmärkte war zweifellos die Technologie. Es ermöglicht, Bilder von Produkten leicht auf der ganzen Welt zu vermarkten, wodurch ein globaler Wunsch nach den neuesten Waren entsteht. In den 1980er und 90er Jahren war das Ergebnis eine neue kommerzielle Realität,Diese bat enormen Belohnungen für Unternehmen, die es geschafft haben, erfolgreich in diese Märkte zu infiltrieren. Heute haben kontinuierliche Fortschritte dazu geführt, dass das Internet die Hindernisse für den Eintritt in internationale Märkte deutlich verringert hat, was bedeutet, dass viele Unternehmen expandieren müssen, um wettbewerbsfähig zu bleiben.

Fazit: Die Globalisierung bietet nicht nur Vorteile, sondern auch Herausforderungen. Heutzutage muss deine Marke außergewöhnliche Features besitzen, um sich von den unzähligen anderen zu differenzieren. 

#3 Internationale Kunden

Wenn du auf internationaler Ebene tätig bist, ist es wichtig, mit deinen Kunden in ihrer Sprache zu sprechen. Das bedeutet aber mehr als nur deine Message in eine anderen Sprache zu übersetzen! Überlege mal, wie lange ein Marketingteam braucht, um Botschaften zu produzieren, die sich an ein lokales Publikum richten. Aber bei internationalen Kunden musst du so viel mehr beachten. Zum Beispiel ihre Kultur, bestimmte Farben, Symbole, Schlagwörter, Gesten etc. Denn das könnte eine ganz andere Bedeutung in einer anderen Kultur haben.

Ob Marketingbotschaften, Website oder Verpackung, der Inhalt muss überarbeitet werden, um sicherzustellen, dass kulturelle Kontext aller Kunden berücksichtigt wird. Überspringst du diesen wichtigen Schritt, läufst du Gefahr, gegenüber anderen Wettbewerbern zu verlieren. 

Fazit: Informiere dich genau über die Kultur deiner Zielgruppe, wenn du eine internationale Marke gründest. In manchen Ländern bedeuten Gesten oder Wörter möglicherweise etwas ganz anderes! 

#4 21rst Century Skills 

Es wurden zwölf Fähigkeiten identifiziert, die du beherrschen solltest, um heutzutage während des Zeitalters des Digitalen Wandels in deiner Karriere erfolgreich zu sein.

Die zwölf 21rst Century Skills sind:

1. Kritisches Denken
2. Kreativität
3. Zusammenarbeit
4. Kommunikation
5. Informationskompetenz
6. Medienkompetenz
7. Technologiekompetenz
8. Flexibilität
9. Führung
10. Initiative
11. Produktivität
12. Soziale Kompetenzen

Diese Fähigkeiten sollen dir helfen, mit den modernen Märkte Schritt zu halten. Jede Fertigkeit ist einzigartig in der Art und Weise, aber alle sind im Zeitalter des Internets unverzichtbar.

Fazit: Sei dir dieser Fähigkeiten bewusst und versuche sie zu beherrschen. Dadurch kannst viel erfolgreicher im online Business sein. 

#5 Digital Leadership 

Durch den digitalen Wandel entstehen neue Herausforderung für Unternehmen. Wie schon erwähnt herrscht viel Konkurrenz auf dem Markt. Demnach ist es wichtig, dass du die relevanten digitale Entwicklungen im Auge behältst wie Beispielsweise neue Wettbewerber, Distributionskanäle und verändertes Kundenverhalten. 

Aus der Analyse der Umwelt kannst du Fähigkeiten und Ressourcen identifizieren, die du gezielt für das eigene Unternehmen eingesetzt kannst. Wichtig dabei ist es diese auch weiterentwickeln z.B. durch Schulungen deiner Mitarbeiter und praxisnahe Erfahrungen. Durch klare Organisation schaffst du das optimal Umfeld, um eine Weiterentwicklung zu ermöglichen und fördern. Als agiles Unternehmen kannst du aus neusten Daten unmittelbar Strategien und Prozesse der Anpassung konfigurieren. 

Fazit: Damit dir das gelingt brauchst du zu allererst die Einsicht der Relevanz der Digitalisierung. Danach dann die Bereitschaft, notwendige Ressourcen bereitzustellen und letztendlich den Willen diese Veränderung auch voranzutreiben. 

Specter Berlin ist der Künstlername von Eric Remberg. Er wurde 1975 in Bonn geboren und wuchs zweisprachigin Paris auf. Bereits in frühester Jugend war er sehr am Zeichnen interessiert und wurde später als Graffiti-Künstler in der Gruppe Squat Force aktiv. Erst seit 1992 benutzte er das Pseudonym Specter. 

Hintergrundgeschichte

In seiner zweiten Heimat Paris entstanden seine ersten professionellen Werke für die Musikindustrie. Unter anderem für den Musikproduzenten Jimmie Jay. Mit 20 Jahren zog er nach Berlin sowie studierte Grafikdesign. Es entstanden Arbeiten für weitere Künstler und Unternehmen.

Gemeinsam mit Jens Ihlenfeldt und Halil Efe gründete er 2001 das Independent Label Aggro Berlin. Dabei war er als A&R  für die komplette grafische Gestaltung verantwortlich. Bekannt wurde insbesondere eine Totenkopf Maske, die er für Sido Debütalbum entwarf. Die Mehrheit der Musikvideos für die Künstler von Aggro-Berlin drehte er ebenfalls. Aber 2009 schloss das Label Aggro Berlin, blieb jedoch als Firma bestehen. Der Fokus des Unternehmens liegt seither auf der Videoplattform aggro.tv.

Darüber hinaus wurde sein Musikvideo zu Bushidos und Sidos Track “So mach ich es” bei der Echoverleihung 2012 in der Kategorie Bestes Video ausgezeichnet. Außerdem entstanden Werbeclips für Unternehmen wie beispielsweise Volkswagen, Mercedes-Benz, Lexus sowie Nike. Heute dreht Specter Musikvideos für andere Künstler. Im März 2019 erschien das Musikvideo zur Rammstein Single “Deutschland”, was unter seiner Regie entstand.

5 Lektionen

Hier sind fünf Dinge, die du von Specter lernen kannst.

#1 Image

Der Junge Künstler ist verantwortlich für die Images der Künstler Sido, Bushido und Fler. Sido ist bekannt für seine Totenkopfmaske, Bushido für so ein Gangster Image und Flair für seine patriotische Einstellung. Dies gelang Spectre Berlin, in dem er die Künstler in seinem Musikvideos in Szene gesetzt hat.

Fazit: durch nur ein Video ist es möglich deiner Marke einen bestimmten Eindruck zu verleihen. Daher ist es sehr wichtig, sich genau Gedanken darüber zu machen, wie beispielsweise ein Marken Video aussehen kann. Denn es kann nicht nur ein positives Image entstehen. Hier ist Vorsicht angesagt.

#2 Die Verpackung

Specter ist sich ganz sicher, dass es nicht nur auf die Musik ankommt. Die “Verpackung” ist ein essenzieller Bestandteil der Vermarktung. Ähnlich wie beim Image sollen Deine Produkte ein bestimmtes Bild in den Kopf deiner Kunden auslösen. Diese Assoziation soll natürlich die Aufmerksamkeit und die Begierde der Kunden ansprechen. Denn oft ist es die Verpackung, die einen Kunden zum Kauf oder nicht-Kauf verleitet.

Fazit: Folge ganz einfach dem AIDA Prinzip. A – Aufmerksamkeit erzeugen. I – das Interesse der Kunden wecken. D – Begierde (Desire) vermitteln. Und schließlich den Kunden dazu verleiten das Produkt auch zu kaufen (Action).

#3 Provokation

In einigen Musik Videos, setzt Specter das Stilmittel Provokation ein. Und was passiert wenn man die Öffentlichkeit provoziert? Ja, Man erhält eine Menge Aufmerksamkeit. Oft wird in den Medien dann heiß über das Thema diskutiert, so dass es eine Menge an Leute erreicht. Auch wenn die Meinungen vielleicht nicht immer positiv sind, erlangt man eine gewisse Popularität.

Fazit: Provokation ist eine gute Werbemaßnahme, um schnell viele Menschen zu erreichen. Jedoch musst du hier auch vorsichtig sein, dein Image nicht zu sehr zu schädigen.

#4 Professionalität

Auch wenn es durch das Image vielleicht nicht immer so wirkt, die Videos der drei Rap Künstler sind sehr professionelle Aufnahmen. Denn zunächst muss immer ein ganz genaues Konstrukt sowie eine Strategie ausgearbeitet werden. Nur so kann ein Video auch werbetechnisch erfolgreich sein. Und genau das beherrscht Specter Berlin ausgezeichnet!

Fazit: bevor du irgendein Video drehst, müssen alle Details im Voraus feststehen. Dazu ist es notwendig, dass du dir einen genauen Plan machst wie die Szene ablaufen sollen und was gezeigt wird. Es ist viel Arbeit aber es lohnt sich.

#5 Ausstattung

„Nur ein vollständig vernetztes kreatives Netzwerk kann die Einbindung der besten Köpfe garantieren und alle Tools zur Verfügung stellen, die für Ihren Erfolg notwendig sind.“ Daher besitzt Spectre Berlin neben Postproduktions-, Arthouse-, Direktoren- und Fotografenabteilung auch vier voll ausgestattete Studios. Dies in Kombination seines voll ausgestatteten eigenen Beleuchtungs- und Kameragetriebe hilft seiner Firma, unabhängig und hocheffektiv zu handeln. „Erst dann wird integriertes Denken zu integriertem Handeln.“

Fazit: vor allem in Start-Ups ist es schwierig, die finanziellen Mittel aufzubringen, um in jeder einzelnen Abteilung die beste Ausstattung zu erlangen. Daher ist es wichtig, Connections zu haben. Denn diese können dir bei verschiedenen Aufträgen bei Seite stehen und mit dir zusammen arbeiten. Je nach Zusammenarbeit, wird in der Business Sprache von vertikaler, horizontaler oder lateraler Integration gesprochen.

Definition Marketinginstrumente

Die Marketinginstrumente kannst du dir als eine Reihe von taktischen Marketing-Tools vorstellen. Diese verwendet ein Unternehmen, um seine Marketing Strategie tatsächlich umzusetzen. Die Strategie zeigt dir, wie dein Unternehmen einen Kundennutzen schafft, profitable Kundenbeziehungen aufbaut sowie im Gegenzug wieder Wert gewinnt. Wenn du dein Begriff einmal gegooglt hast, bist du bestimmt auch auf die Bezeichnungen 4Ps oder auch 7Ps gestoßen. Diese gehören wiederum zu dem Marketing-Mix. 

Die 4 Ps des Marketing 

Die Marketinginstrumente bestehen aus den Marketing-Mix-Elementen. Jetzt fragst du dich bestimmt, was nun wieder der Mix ist. Dieser besteht aus allem, was dein Unternehmen tun kann, um Einfluss auf die Nachfrage nach deinem Angebot zu nehmen. Und diese vielen Möglichkeiten lassen sich in vier Bereiche zusammenfassen: die 4 Ps. 

Die 4 Ps stehen für Product, Price, Place (Vertrieb) und Promotion. Die einzelnen Elemente betrachten wir nun genauer, bevor wir uns ihrer Erweiterung zuwenden. 

#1 Product (Produktpolitik)

Das Produkt ist die Realisierung der Bedürfnisse und Wünsche der Kunden. Es ist die Basis für Wert und Nutzen deines Angebots. Dabei können Produkt Waren oder Dienstleistungen sein, die dein Unternehmen dem Zielmarkt anbietet. 

Ein Produkt besteht nicht nur aus seinen materiellen Bestandteilen, sondern auch aus dem Nutzen, den es bietet. So ist ein Auto mehr als die Muttern und Schrauben und Tausende von anderen Teilen. Das Auto bietet deinem Kunden Funktionen an wie beispielsweise Mobilität oder Status. Aber zusätzliche Leistungen wie Garantie gehören auch dazu. Damit ist das Produkt weit mehr als nur seine äußere Form. Ein Produkt umfasst das komplette Paket deines Angebots.

Fazit: gestalte dein Angebot so, dass es mit allen Komponenten ein stimmiges Bild ergibt und die Bedürfnisse deiner Zielgruppe optimal befriedigt.

#2 Price (Konditionenpolitik)

Der Preis ist ein Teil des Werteaustauschs, der zwischen deinem Unternehmen und dem Kunden stattfindet. Er ist die Menge an Geld, die Kunden zahlen müssen, um das Produkt zu erhalten. Der Preis ist jedoch mehr als nur der Listenpreis, sondern kann durch Rabatte, Verhandlungen, Zulagen oder Kreditbedingungen angepasst werden. Diese Maßnahmen passen den Preis an die wettbewerbsorientierten und wirtschaftlichen Bedingungen an. Dabei bringen sie ihn in Einklang mit der Wahrnehmung des Produktwertes durch den Kunden. 

Der Wert des Produkts sollte bei der Preisfestsetzung besonders berücksichtigt werden. Dies kann durch Methoden wie die kostenorientierte Preisbestimmung (Mark up Pricing), die gewinnorientierte Preisbestimmung (Break-even-Analyse), die nachfrageorientierte Preisbestimmung oder die konkurrenzorientiere Preisbestimmung erfolgen. 

Fazit: wenn die Kluft zwischen der Wahrnehmung der Kunden und dem Preis, den sie für das Produkt zahlen müssen, zu hoch ist, kann sich der gesamte Marketing-Mix als nutzlos erweisen. Also musst genau überlegen, wie du deinen Preis festlegst!

#3 Place (Distributionspolitik)

Mit „Place“ ist hierbei die Verteilung deines Produktes gemeint. Place oder Vertrieb bezieht sich auf die Überführung deines Produktes vom Unternehmen zum Käufer. Dies kann über Einzelhändler, eigene Händler oder andere Vertriebsnetz geschehen. Im Falle eines Automobilherstellers bezieht sich „Place“ auf die große Anzahl unabhängiger Händler. Diese verkaufen die Modelle des Unternehmens. Diese Händler führen ein angemessenes Inventar der Autos, sind verantwortlich für Verhandlungen, Abschlussverkäufe, sowie für After-Sales-Services. 

Fazit: Sei dir immer im klaren wie du deine Logistik organisierst. Hier musst du dich fragen, ob du dich lieber für mehrere kleine Einzelhändler oder für Großhändler entscheidest.  

#4 Promotion (Kommunikationspolitik)

Ein Unternehmen kann für seinen Kunden so viel Wert und Produkte schaffen, wie es möchte. Solange der Kunde aber ahnungslos ist, macht das Unternehmen kein Umsatz. Daher bezieht sich „Promotion“ auf die Werbung der Angebote. 

Werbung ist jedoch mehr als  nur Vermarktung und Verkauf. Unternehmen können jedes Jahr Millionen für Werbung ausgeben, um die Verbraucher über das Unternehmen, seine Marken und seine Produkte zu informieren. Sie können Vertriebsmitarbeiter ausbilden, um potenzielle Käufer des Produkts zu überzeugen. Und sie können spezielle Werbeaktionen wie Rabatte oder Treuepunkte einsetzen. 

Aber gerade heute muss Werbung als Kommunikation verstanden werden. Gerade in Zeiten sozialer Medien und moderner Technologien ist der Informationsaustausch zwischen Kunde und Unternehmen ein zentrales Thema geworden. Kommunikation ist offener als je zuvor. Es war noch nie einfacher, in das gesellschaftliche Leben der Menschen einzutreten. Das Unternehmen sollte darauf abzielen, die Werbung im Alltag der Kunden zu integrieren und ihnen den Mehrwert des Produkte zu vermitteln. 

Fazit: Dein Unternehmen sollte die Werbung genau auf die Zielgruppe abstimmen und vor allem den Nutzen des Produktes in den Vordergrund stellen. 

Die 7 Ps des Marketing

Wie schon erwähnt gibt es nicht nur die 4Ps, sondern noch drei weitere. Die Erweiterung des klassischen Marketing-Mix bietet einen vollständigen Überblick über die Marketinginstrumente. Wenn du alle sieben einmal kennengelernt hast, beherrscht du schon die optimale Grundlage des Marketings! 

#5 Packaging (Verpackung)

Das fünfte Element im Marketing ist das Packaging, also die Verpackung. Die Verpackung bezieht sich auf die Art und Weise, wie dein Produkt oder deine Dienstleistung von außen gezeigt wird. Sie bezieht sich aber auch auf deine Mitarbeiter und wie sie auftreten. Auf deine Büros, Wartezimmer, Broschüren und jedes einzelne visuelle Element über dein Unternehmen. Also um die Corporate Identity. Alles muss berücksichtigt werden, um gesunde Marketinginstrumente zu schaffen, die funktionieren.

Manchmal ist es ganz interessant und auch notwendig, jedes visuelle Element der Verpackung deines Produkts oder deiner Dienstleistung durch die Augen eines kritischen Kunden zu betrachten. Denn der Erste Eindruck zählt. Die meisten Menschen entscheiden innerhalb der ersten 30 Sekunden, ob ihnen ein Angebot gefällt oder nicht. Kleine Verbesserungen in der Verpackung oder dem äußeren Erscheinungsbild deines Produkts oder Dienstleistung können oft zu völlig unterschiedlichen Reaktionen der Kunden führen.

Fazit: In Bezug auf die Verpackung deines Unternehmens, Produktes oder deiner Dienstleistung solltest du an alles denken, was dein Kunde vom ersten Moment des Kontakts mit deinem Unternehmen bis zum Kaufprozess sieht.

#6 Positioning 

Das sechste P steht für die Positionierung. Hier geht es darum, ständig darüber nachzudenken, wie dein Unternehmen in den Herzen und Köpfen deiner Kunden positioniert sind. Wie denken und reden die Leute über dich, wenn du nicht anwesend bist? Wie denken und sprechen die Leute über dein Unternehmen? Welche Positionierung hast du auf dem Markt? Mit welchen Wörtern beschreiben die Menschen dein Unternehmen und dein Angebot?

Beginnen damit, indem du die Position bestimmst, die du haben möchtest. Dabei kannst du dir folgende Fragen stellen: Wenn du den idealen Eindruck in den Herzen und Köpfen deiner Kunden schaffen könntest, wie wäre dieser? Was müssten du in jeder Kundeninteraktion tun, damit Ihre Kunden so denken und sprechen können? Welche Änderungen müsstest du vornehmen, um als die beste Wahl für deine Kunden angesehen zu werden?

Fazit: Stichwort Marken Identity. Sei dir im Klaren wie dein Unternehmen wahrgenommen werden soll und kommuniziere dies eindeutig nach innen und außen. 

#7 People (Stakeholder)

Die Menschen machen die Marketinginstrumente komplett. Um ein erfolgreiches Business zu führen, musst du genau darüber nachzudenken, wer welche Aufgabe übernimmt. Hier geht es also um die internen und externen Stakeholder. Wer arbeitet innerhalb deines Unternehmens in welchem Bereich? Und welche Aktivitäten finden außerhalb deines Unternehmens statt? In vielen Fällen ist es nicht möglich, Fortschritte zu machen, wenn man nicht die richtigen Mitarbeiter und Connection hat. 

Fazit: sei dir der Qualifikationen deines Teams bewusst und pflege deine Connections. Dein Unternehmen kann nämlich nicht immer über alle Ressourcen verfügen, daher sind Business Partner essentiell. 

Wenn du alle Elemente der 7 Ps des Marketing-Mix ordnungsgemäß umsetzt, kannst du die volle Wirksamkeit der Marketinginstrumente ausschöpfen.